心理咨询师小传

【题破山寺后禅院】 题破山寺后禅院 (唐)常建 清晨入古寺，初日照高林。 曲径通幽处，禅房花木深。 山光悦鸟性，潭影空人心。 万籁此都寂，但余钟磬音。 【重读词】 入、照、通、花、悦、空、此、钟 【课中注释】 ①[曲]一作“竹”。 ②[初日]早上的太阳。 ③[禅房]僧人的房舍。 ③[万籁]各种声音。籁，从孔穴里发出的声音，泛指声音。 ④[俱]一作“都”。 ⑤[磬](qìng )古代用玉，使或金属制成的曲尺形的打击乐器。 ⑥[人心]：指人的尘世之心。 ⑦[空]：使......空净。 ⑧[清晨]早晨的雾。 【诗文解释】 清晨,当我漫步走到这座古寺，初升的太阳照耀着高僧的住房处。一条曲折的小路通向幽静的远方，那里是被花木浓荫覆盖着的禅房。山光使飞鸟也怡然自乐。深潭倒影，更使人觉得心境的空灵。万物一片静寂，只能听到那悠悠敲钟的回声。 【诗中鉴赏】 《题破山寺后禅院》是一首题壁诗。破山寺，即兴福寺，在今江苏常熟市西北虞山上。唐代咏寺诗为数不少，且有很多佳作 。常建的《题破山寺后禅院》，构思独具特色 ，它紧紧围绕破山寺后禅房来写，描绘出了这特定境界中所独有的静趣。 首联"清晨入古寺，初日照高林 "，落笔勾勒出清晨时分后禅房四周的环境。早晨，初升的红日将金色的阳光洒向寺院，洒向虞山之中的林木，使寺院变得更加绚丽明亮，高耸入空的山林也变得更加翠绿葱茏，令人心旷神怡。这里，一个"入"字，写出了古寺美景之幽远，一个"照"字又将旭日东升时的勃勃生机给刻写得出神入化，透露出诗人欣喜昂扬的情绪。首联是写后禅院的远景，为下文的近景刻划打下了基础。 颔联"曲径通幽处，禅房花木深"，点出题中"后禅院"三字，描写出通向后禅院曲幽深的小路和后禅院景色的幽静迷人。僧房深藏在花木丛中，香气馥郁，宋欧阳修曾感慨地称赞道："我常喜诵常建诗云：‘曲径通幽处 ，禅房花木深'。故仿其语作一联，久不可得 ，乃知造意者唯难工也。"这一联的美，不仅体现在写景的准确传神上，而且表现在其思想内涵的深邃上。佛教提倡眼、耳、鼻、舌、身、意六根清净，无欲无求，苦修苦行，而后禅院却花木繁茂，清香扑鼻，由此含蓄曲折地表现僧侣们内心对美的热烈向往和执着追求。 颈联和尾联在意念上紧承颔联，颔联写诗人的发现之美，追寻之乐，这两联则通过有声有色、有动有静、有情有态的景物描写来渲染佛门禅理涤荡人心、怡神悦志的作用，在给读者带来美的享受的同时又把读者带进幽美绝世的佛门世界。诗人举目四望，只见艳阳高照，天地生辉，翠竹幽林沐浴在阳光灿烂之中熠熠生辉，眩人眼目；活泼小鸟欢飞在茂林修竹之间自由自在，惹人羡慕。禅房前面 是一池清澈见底的水潭，蓝天白云、茂林修竹倒映其间，给人以洁净空明、心旷神怡之感。“空人心”应对上句“悦鸟性”，点示如此空灵纯洁的世界的确可以涤除尘念，净化心灵；“悦鸟性”又暗示人只有象鸟一样，远离凡尘，回归自然，崇佛信道，才能保持本真，逍遥适世。颔联写山光物态，写小鸟欢飞，写潭影空明，无一不在形象地暗示禅味佛理感化人心，净化灵魂的奇妙作用。尾联两句以声衬静，营造一个万籁俱寂的境界。钟馨之音，远远超出了“晨钟暮鼓”的报时功能，而被赋予一些寓意深微的象征意义，这是来自佛门圣地的世外之音，这是引领人们进入纯净怡悦世界的奇妙佛音，这是回荡在人们心灵深处的天籁之音，悠扬而宏亮，深邃而超脱。显然，诗人欣赏这禅院与世隔绝的居处，领略这空门忘情尘俗的意境，寄托了自己遁世无闷的情怀，礼赞了佛门超拔脱俗的神秘境界。 【作者简介】 常建(708-765?)，唐代诗人,祖籍为邢台，字号不详。开元十五年与王昌龄同榜进士，只做过盱眙尉的小官。诗以写山水田园为主，选语精妙，境界超远。《唐才子传》说为长安（今陕西西安）人。开元十五年（727）进士。天宝中为盱眙尉。后隐居鄂渚的西山。一生沉沦失意，耿介自守，交游无显贵。与王昌龄有文字相酬。其诗意境清迥，语言洗炼自然，艺术上有独特造诣。现存诗57首，题材较窄，绝大部分是描写田园风光、山林逸趣的。名作如《题破山寺后禅院》、《吊王将军墓》，尤其前首“曲径通幽处，禅房花木深”一联，广为古今传诵。他还有一些优秀的边塞诗。今存《常建诗集》3卷和《常建集》2卷。 常建，诗似初发通庄，却寻野径，百里之外，方归大道。其旨远，其兴僻。佳句辄来，唯论意表。沦于一尉，士论悲之。诗一卷。 常建的诗题材比较狭隘，虽然也有一些优秀的边塞诗，但绝大部分是描写田园风光、山林逸趣的。 【诗文赏析】 清晨，太阳出来了，在高大木林的遮蔽下，古寺依然沉睡在幽暗中。重重花木掩映着弯弯小路，来到禅房，更觉幽静。 晨游山寺，看到幽静的竹林、清澈的水潭，青山焕发、鸟儿欢唱，袅袅的钟磬声时隐时现。如此清幽的环境使诗人顿去杂念，心中豁然开朗。全诗虽咏禅房寺院，实抒寄情山水及隐逸之情。 语言古朴，意象深微；构思工于造意，妙在言外，引人在平易中进入胜境。 首联起居平平“清晨入古寺”简直如同平白说话，毫无诗意。但却简单地交待了时间地点。缓之又缓，平之又平，不是孤峰突起，也不是一泻千里，仿佛轻松愉悦地步入山阴道上。继而“初日照高林”亦是不加粉饰的句子，却在眼前铺开了幅“山林晨景图”。树密，但不是密不透风；林高，但不是高不可及。密密匝匝的树林伴着初升的旭日，“初日”亮而微红，红又间黄，从树缝、树头间漏下道道光柱，袅娜着林间微微的雾气，氤氲着别样的轻柔。 “曲径通幽处，禅房花木深” 此言一出足令人瞠目结舌、啧啧称赞。步出高林是一丛翠竹，翠杆碧叶下是仄仄的小径，竹影微摇，小径隐现，前路深幽，不可轻现。隐隐有一角挑檐露在花木深处，幽僻之所，非高僧不可得也！花木、禅房、曲径、竹林仿佛已融为一体，浑然天成。既点题，又显意，无怪乎令人叹赏至今。 颈联两句对仗工整，比兴巧妙。一个“悦”字，高雅了“鸟性”，写活了“山光”。鸟竟犹人，可识、可赏、可悦这山光。一个“空”字，沉寂了“潭影”，澹定了“人心”。潭影幽暗而似空无一物，人心无所求无所欲，空空中而异常的满足。 尾联巧妙的把全诗化为一曲淡雅的乐章。起先有丝弦竹肉，金革匏陶，到此一节，万籁俱寂，只在那钟磬上一击，余音袅袅，不绝如缕。如缕的金玉声萦绕在禅院上空，与那日光相融，与那紫烟相缭，仿佛梵音入耳，涤荡尽胸间尘垢，悠远悠长，回味无穷。 《与夏十二登岳阳楼》 【诗文回放】 与夏十二登岳阳楼 李白 楼观岳阳尽，川迥洞庭开。 雁引愁心去，山衔好月来。 云间连下榻，天上接行杯。 醉后凉风起，吹人舞袖回。 【重读词】 岳、洞、愁、好、连、接、凉、舞 【背景点击】 开元二年(759)，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。夏十二，李白朋友，排行十二。岳阳楼座落在今湖南岳阳市西北高丘上，“西面洞庭，左顾君山”，与黄鹤楼、滕王阁同为南方三大名楼，于开元四年(716)扩建，楼高三层，建筑精美，历代迁客骚人，登临游览，莫不抒怀写志。李白登楼赋诗，留下了这首脍炙人口的篇章，使岳阳楼更添一层迷人的色彩。 【作者简介】 李白（701～762）字太白，号青莲居士，祖籍陇西成纪（今甘肃省天水附近）。少居蜀中，读书学道。二十五岁出川远游，客居鲁郡。游长安，求取功名，却失意东归。至天宝初，奉诏入京，供奉翰林。不久便被谗出京，漫游各地。安史乱起，入永王李璘军幕；及永王为肃宗所杀，因受牵连，身陷囹圄，流放夜郎。遇赦东归，客死当涂令李阳冰所。唐朝另一诗人白居易诗“但是诗人最薄命，就中沦落莫如君”，正是他寂寞悲凉身世的写照。但他以富于浪漫主义的诗歌反映现实，描画山川，抒发壮志，吟咏豪情，因而成为光照千古的伟大诗人。 【诗文品读】 整首诗，诗人将自己隐在楼、川、雁、山等景观后，让楼去观览，川去迂回，让雁牵愁心飞去，山衔好月走来。天地万象都在不知不觉中成为人的生命和感情的载体了。 首联描写岳阳楼四周的宏丽景色。登上岳阳楼，无边景色尽收眼底。江水流向茫茫远方，洞庭湖面浩荡开阔，汪洋无际。这是从楼的高处俯瞰周围的远景。站得高，望得远，“岳阳尽”“川迥”“洞庭开”，这一“尽”一“迥”一“开”的渺远辽阔的景色，形象地表明诗人立足点之高。这是一种旁敲侧击的衬托手法，不正面写楼高而楼高已自见。 颔联中诗人笔下的自然万物好像被赋予了生命，你看，雁儿高飞，带走了诗人忧愁苦闷之心；月出山口，仿佛是君山衔来了团圆美好之月。“山衔好月来”一句，想像新颖，有独创性，着一“衔”字而境界全出，写得诡谲纵逸，诙谐风趣。 颈联写诗人在岳阳楼上住宿，饮酒，仿佛在天上云间一般。这里又用衬托手法写楼高，夸张地形容其高耸入云的状态，这似乎是醉眼朦胧中的幻景。 尾联收笔写得气韵生动，蕴藏着浓厚的生活情趣。楼高风急，高处不胜寒。醉后凉风四起，着笔仍在写楼高。凉风习习吹人，衣袖翩翩飘舞，仪表何等潇洒自如，情调何等舒展流畅，态度又何其超脱豁达，豪情逸志，溢于言表。 整首诗运用陪衬、烘托和夸张的手法，没有一句正面直接描写楼高，句句从俯视纵观岳阳楼周围景物的渺远、开阔、高耸等情状落笔，却无处不显出楼高，不露斧凿痕迹，可谓自然浑成，巧夺天功。 。

童凌:资深戏剧教育教师、导演、正面管教讲师毕业于中央戏剧学院导演专业、上海戏剧学院研究生部（导演系MA硕士研究生）。曾任上海话剧艺术中心戏剧教育部门主管，现任上海吕凉戏剧艺术发展中心戏剧导演及戏剧教师。国家二级心理咨询师。美国正面管教协会（PDC）注册家长讲师(CPDPE)。经过音乐培训，幼儿园老师一天拍了一步戏曲 梳理: 1.戏剧是什么？ 是生活，是体验。 观察能力，对观察力的培养。 感受能力， 表现力 想象力， 打开人很多的空间去探索。 接到一个任务，去排练。 排练与主旋律有关系的。《1949人民代表》，接到任务。分析对象。 一.课程本身 1.分析对象， 分析客户的需求，（今年主旋律，满足正能量），分析我们的目标受众（年龄，性别，特点，爱好，兴趣）同样一个故事，不同的人排，不一样。 2.分析文本 文本解读中的中心问题（自圆其说） 不同的绘本不一样的风格。找到一个中心的问题。根据内容，写剧本。眼前出现一幅画，写剧本，脑海中呈现整个流程。这种创作方式是传统的。这样的排练有底。 或者写一个大体的排练计划。然后有演员自己做，导演选择。“死亡”“梦想”“旅行”“分离” 通过自己的故事表演出来。然后融入绘本中。 戏剧是从魔法开始的。 花婆婆的内核是做一件让世界更加美丽的事。这和启明书社和我们老师一起做的事初衷一样的。 小红帽的故事可以读出来很多主题，安全，警醒，善恶。 小红帽为什么是红色的，有人读出了血缘和男女地位问题。 女巫温妮，一个好的绘本一定不是单一的，而是多样的，可以选择一个主题。不要多选，一个就可以。 第二个中心动作。 相遇，分离，死亡。 戏剧必须有冲突，相遇与分离做成动作和反动作。 第三点分析现状 哪吒闹海。原著要不要尊重呢？可是法治社会不能打死啊，论语中的男女授受不亲，今天的社会教过去的是安全的意识。 改编剧本的时候一定要分析当前的现状。 安徽的，周口的，每个班级的排练的哪吒闹海都可以不一样。（规定情境） 根据人的饰物来判断一个人的性格。通过饰物表现出来。言说不能言说的事情。 父母吵架，花瓶碎了，孩子慢慢扫地这样的场景告诉我们家庭的，婚姻的碎片，孩子来打扫。好的戏剧不是说出来的。 通过书写在船上的愿望，然后一只只的放飞出去，漂亮的叠好了一只只小船，足够长的走到了门口。一句话没有说，却可以表达出美好的向往。 第四点:教学大纲 注意:游戏性 一些枯燥的课程，一些枯燥的理论。戏剧教育和教育戏剧是两个不同的概念。 前者是为了演出，后者是为了教育，为了培养孩子的能力。 仪式感 教堂里的仪式感特别庄重。 留白 教学是有呼吸的，又让孩子们自由发挥。 教纲格式 上一节课有:热身（身体与灵魂心灵投入到一起）热身很重要。（韩国人做体育，一定要热身。）热身可以让身体不容易受伤。让学生有准备，一点一点的让学生带到学习环境中来，欲速则不达。 戏剧的素质训练，既要放得开，又要收的回来。专注力的训练。行走练习（不出声音，走路频率） 创造性戏剧。（分组构思） 导演的选择。 5.剧本 剧本结构（四折一楔子）起承转合 故事的顺序（正，倒，插叙） 台词语言（每个人都在准备台词）修正，台词不要太直白。一想到你，我的脸就像被阳光照到你。符合身份，尽量少。台词语言的选择上要一语双关。我喜欢你（20种表达） 非要不可的时候要删除。说话阴阳怪气的那种感觉。含沙射影，绕着脖子说话，指桑骂槐的台词。 重复的力量。 自我介绍的时候每个人都是不一样的 排演阶段 6.排练 分工（服装组，化妆组，后勤组，）慢慢的放手，规矩规则说清楚了，让每个人行动起来。戏剧的力量，戏剧本身足够好，让人去体验，要相信戏剧，相信学生。分工合作。 人物小传（写人物的来龙去脉，文本提供的，推测的，根据人物的口味，衣服，身材等） 引导者:导演是干嘛呢？老师是干嘛的，老师的催促使得孩子们承受不了太多的压力。 老师在讲故事。初，老师跟着联系晨功，学生不喜欢，因为压力太大。戏比天大。 克制自己是多么的重要啊。排练都要快乐 舞台美术（舞美设计，灯，服，道，效，化） 在学校里，用自己的身体，自己的物品做道具，一支笔可以做什么。（讲课过程中，老师主要讲道具，一支笔，立刻让大家想象一支笔可以做什么。这样下来，我们不瞌睡，印象深刻） 排练的工序（粗排，细排，合成，连排，彩排）先把大框架拉出来，有什么问题一下子就发现了，连排则是每个部门都要搞清楚。 宣传:宣传做不好，宁愿不做这个活动。 节目单的主形象。海报，新闻稿，拍照，摄像。所有的人都有一个需求，就是被看见。每次活动都要录像，有成果意识。 票务:可以做票根，然后发给自己的家长。让家长感觉，这么正规，可以让家长自己给钱。做慈善，不用商演。画海报，画票根。 演出:观演（观众和演员的关系。）互动，论坛剧场。 戏剧评论:参演人员，观剧感受 9.戏剧鉴赏（名剧赏析）（名作研读） 阅读是满足了孩子想象的一件事。名作研读里有戏剧文学，戏剧理论。孩子喜欢读戏剧文学，戏剧理论比较好玩。 10.戏剧人生 世界戏剧，戏剧人生 地理，文学，美食，戏剧都可以认识世界。丹麦有五百多个儿童剧团。 中国外卖小哥和中国外卖小哥有什么区别。中国，俄罗斯，日本怎么排，我们通过戏剧看到了世界。 从戏剧出发，回到生活本身。 （她正在讲课，忽然忘了，然后忘了都那么美） 人生如戏，全靠演技。 戏剧就是真，用鞭子带马，真。 这节课有五部分:课程，排演，评论，鉴赏，思考。 在做中学， 风格，农村的，城市的，中国的，外国的 选择， 构建环境

这部剧给龚俊的事业发展带来了非常不好的影响，因为这部剧的口碑非常一般，所以很多人对龚俊也产生了怀疑的态度，龚俊的口碑也出现了下滑，引起了很多粉丝的脱粉，所以这部电视剧对龚俊的事业发展并不是特别的好，也希望龚俊能努力提升自己的演技，让自己变得更好。

会让龚俊的事业发展有一定的下滑趋势，从而热度也会下降，资源相对来说也会减少，对于他的发展总体来说不是特别好。很有可能还会有一些粉丝，因为这部剧的原因，而对龚俊的印象不是很好，甚至脱粉。但只要熬过这段时间，而且再加上他努力的提升自己的演技，就还是会有很好的发展。

《你好，火焰蓝》口碑不达预期，这部剧会给龚俊的事业发展带来哪些影响？

这个剧本来质量就那样，从我第一次知道火焰蓝只有24集却用了4个编剧的时候，我就基本有不详的预感，播出以后不过是证实了猜想。现在播了，演员都安静的一批，只有裤子在一直买热搜，emmmm，也可以看得出来演员其实心里门儿清，也没觉得这剧质量好。

这个剧也很有自知之明，没有巴拉医护那边做营销，只巴拉了一点点消防，也知道剧情垃圾，就只营销感情戏，有自知之明。虽然感情戏也尬尬的。只要不作死，基本也就还好。剧快速播完，然后日子久了人们就忘记了。

一、团队在选拍的剧的时候是否真的有鉴别能力？选拍的剧的时候做决定主要考虑的重点在哪一方面？

一般选拍的剧，会看：剧本质量，合作的团队，导演的名气及行事风格，片酬多少，拍完以后是否能带来事业上的进步，角色人设

明星是有选择剧本的权力的，虽然有限。

①别人拿着剧本来找他，导演和制片人或者编剧觉得龚俊本人适合演什么人物就拿着剧本找到工作室。→这个占大多数

② 少部分大公司大投资的剧，先要有资格去投标，去试镜→竞争比较大，而且大投资的剧也不代表质量好，毕竟近些年大投资烂片一堆

剧本质量：

一个好的剧本，必须要传达一定的中心思想、价值、情感。

一个好剧本会有很多大大小小形形色色的人物构成，每个人物无论大小都有其特色和出彩的地方。

很多粉丝都拿啊明星糊的时候也没有选择的啦，有剧拍就不错了啦！确实，但是不知道大家偶尔会不会也很想问一下为什么很多人火了以后拍出来的剧接二连三还是垃圾，还不如最开始被人所知的那部剧质量好。emmmmm，这是为什么？

二、团队在选角色的时候是否有鉴别能力，做决定主要考虑的重点在哪一方面？

一般选拍的角色，会看：是否喜欢，是否适合自己，是否契合自己，是否对本人有加成（吸粉，转型，扩宽戏路等），自己是否能把握，

对于角色的选择，

①靠近本人一点的角色，即和自己本人共同点比较多的角色→更容易理解这个角色的思想，态度，情感，行为，特质！

②离本人远一点的角色，即和自己本人共同点比较少的角色→不太容易理解这个角色的思想，态度，情感，行为，特质，要花时间去深挖剧本，充分理解角色。

山河令的温客行算离龚俊本人比较远的角色，不同点太多了！火焰蓝的霍言算离龚俊本人不那么远但也不近的角色，共同点挺多的，但消防员这个职业离龚俊挺远的。沉睡花园的林深也算，离龚俊本人不那么远但也不近的角色，共同点挺多的，但专业心理咨询师离龚俊挺远的。即将开拍的安乐传的太子韩烨算离龚俊本人比较远的角色，不同点非常多。

三、龚俊本人是否理解角色，对选择的角色做足准备。

认真地花时间去搜集他将演的角色的各种信息，并且时刻记住，比如这个角色特有的成长环境，喜好、语气、口头禅、对人态度、性格，思维，习惯之类的，这些得非常非常熟悉。

在演戏的时候，他要就是他演的那个角色，而不是龚俊。

这次火焰蓝这部剧，我只吐槽了他的台词拉胯，emmm, 其实演技也有很多很明显的缺点。就问一个问题：看山河令，大家看到的是温客行还是龚俊？→我个人的答案是：温客行，从他露脸的那一刻我看到的就是温客行而不是龚俊。

再问一个问题：看火焰蓝，大家看到是霍言还是龚俊？ →我个人的答案是：龚俊，从他露脸的那一刻我看到的就是龚俊而不是霍言。

演出来的角色都只能看到演员本人，这是一个很致命的问题。山河令的花絮里，我看到很多次，演员都在就一些细节比如口音，语速，语气，表情，姿势等，和导演沟通探讨并征求意见，把自己对剧本的理解、疑惑、建议一一拿出来沟通，这些细节让角色一点点的丰满。山河令的花絮里，我也看到演员们都在代入角色想事情，温客行遇到这些事会怎么做怎么想怎么说，为什么，这些都提前想好，做足了准备。

一个角色的立体是通过许许多多的细节堆积出来的，而不仅仅是台词和身体动作。而火焰蓝，以霍言为例，这个角色的设定是消防学院毕业，在另一个消防站工作了几年，专业能力很强，父亲是东山站的消防员，因公殉职，有责任心，有担当，善良，一心救人，老干部！但是，emmmm,  剧里的霍言很多细节言行都与以上设定相矛盾，一个专业的消防员压根不会做出的动作一堆，所以看剧的人充满违和感。

他下一个要演的角色听说是韩烨，韩烨这个角色看原著表面温润如玉，深情执着，内里运筹帷幄，勘破人心。我希望他多花点时间在这方面，不然太子韩烨这个离他本人很远的角色会成为一个新的大灾难，而且因为关注度高演的失败了会成为一个超级大灾难。

我希望他花时间细看原著，细看书评，对角色进行剖析，写人物小传，对剧本进行细节剖析，对每一句话每个动作都进行分析，他为什么这么说，为什么这么行动，这么做的目的是什么，内心是什么样的，他真实在想什么，提前想好动作和语气，更甚者连妆面配饰都想一想！

韩烨这个角色很好，但真的要很细致的演绎，不然就会变成一个大灾难。到时候剧垮了，龚俊本人会承受很大的反噬，这部剧对他的事业发展至关重要。

阻碍了他的发展，严重打击他的事业，同时也大大影响了他的口碑，也让他的热度大大的下降了，同时也影响了他的形象。