古筝乐理一级造价师学习

备考，首先要了解考试科目和考试题型，知己知彼，才能百战不殆；其次有针对性，跟着大纲走，才能事半功倍!最后，要做题，做真题。光说不练很容易造成眼高手低，而且造价的很多科目都需要在做题中加强记忆。

我是过来人， 我也是学古筝，但没走艺术类，而是艺术特长生，对文化课的要求就是过一本线，所以你对文化课有自信的话，可以不走艺术类的路。当时，为了应付一些高校对乐理的考试，高二暑假在一个小提琴老师家补习了四节乐理课，其实这都算多了，两节就能搞定的。我考了两所学校，都是 有一位老师弹钢琴 你把他弹得和旋分解开就行了 其实就在嘴边 你一定可以还有就是 给你一段古筝练习曲 弹出来就行 毕竟是民乐嘛 对西方的五线谱要求不是很高 具体的还要根据各个学校的要求，自己安排。祝你成功！！！

其实我并不是学古筝的，是学钢琴的。但学的过程都差不多。希望下面的内容对你能有帮助！^-^学习古筝乐理知识第一章 音名与唱名乐音 在丰富多彩的音乐世界里，充满了各式各样的音。这些音有的听起来纤细，有的听起来粗犷。有的显得柔和，有的却显得低沉……。真可以说是千姿百态，变化无穷。音乐就是一门音的艺术’。 根据声音产生的规律，我们可以把音分成两大类：一类叫做乐音(乐字读作yu6)，另一类叫做噪音。乐音有固定的音高，又和谐、又好听。钢琴、电子琴、小提琴、二胡等乐器奏出的音，人们在唱歌时发出的音都属于乐音。音乐世界主要是由乐音组成的。音名 唱名为了称呼音乐中所使用的乐音，人们采用了七个英文字母。这七个字母的排列是从C开始，依次为CDEFGAB，这就叫音名。而在唱歌的时候，我们用do、re、mi、h、s01、h，si来唱出乐谱上的音，这就叫唱名。音名与唱名既有联系，又具有不同的用途，各自运用于不同的场合，使用时要多加注意。在中国民乐中有特定的调式，即五声调式，五声即：宫、商、角、徽、羽五声。基本音级 循环使用CDEFGAB七个音名，这些以七个音名为名称的音就是基本音级。半音 全音 音与音之间最小的音高距离叫半音，两个半音构成一个全音。在简谱中，7、1之间3、4之间是半音。音符 乐谱中表示音的长短的符号叫音符，在简谱中用1、2、3、4、5、6、7表示。 平时在乐谱中常见到的音符有：全音符。如5 - - - 。二分音符 如5 - 。四分音符 如5。八分音符如5 。十六分音符 如5 。 音符相互之间的长短关系，就跟它们的名称一样：全音符=2个二分音符=4个四分音符=8个八分音符=16个十六分音符。休止符 乐曲中的音响并不是一直不停的，有时中间会有间断，出现无声的时间，这时，就用另一类符号——休止符来表示。休止符的名称与音符名称相似，简谱中用0表示。常用的有：全休止符0000。二分休止符00，四分休止符 0 八分休止符 0 十六分休止符 0。全休止符的长度相当于全音符。二分休止符的长度相当于二分音符，等等。附点音符 有的音需要延长一定的时间，记谱时就在这个音符的右边点上一个小圆点，这个小圆点就叫附点。这个音符也就被称作附点音符。附点增加原来音符时值的一半。常用的附点音符有：附点四分音符 附点八分音符 等等。附点休止符 知道了什么是附点音符，你也就知道什么是附点休止符了，附点休止符同样也是增加原来休止符时值的一半：延音线 延长号要延长某个音的时间，除了用附点之外，还常用另外的两个方法。一个方法是用延音线把几个音高相同的音连在一起，演奏的时候，这几个音加起来奏成一个音。如：5---∣5--- 。另一个方法是在音符的上方加一个延长号。延长号的样子像一个眼睛 ，它表示可以根据需要自由延长这个音的时间。延长号也可以用在休止符上。变化音级 音乐中除了七个基本音级以外，还有许多把基本音级升高或降低的音，它们叫做变化音级。在念变化音级的时候，要把‘升”或‘降’字读出来，比如升4、降5等等。 为了区别于变化音级，基本音级也叫做本位音。变音记号 把基本音级升高，降低或回复本位的记号叫做变音记号。简谱中使用的变音记号一共有五种： 升记号 ＃ 表示把基本音级升高半音。它的形状有点类似斜写的汉字‘井’。 降记号 b 表示把基本音级降低半音。它的形状有点类似英文小写字母b。 重升记号x 表示把基本音级升高一个全音。它的形状似一个叉。 重降记号 bb 表示把基本音级降低一个全音。它由两个降记号合在一起而成。 还原记号 表示把已经升高或降低的音还原到基本音级，也就是还原到本位音。所以还原记号也可以叫做本位号。 念重升或重降的变化音级时，同样要把‘重升’或‘重降”两个字读出来。比如‘重升1’、‘重降6等。调号打开琴谱，我们可以看到1=D 、或1=G的字样，这是简谱中的调号，1=D表示该曲是D调，即1音是D音。临时记号变音记号是直接写在音符前面的，这种变音记号叫做临时记号。临时记号只对与变音记号 同音高的音起作用，而且只限于一小节内，过了小节就失去作用。节奏音乐世界中的音，不仅高低起伏翻动，而且长短也千变万化，形成轻重缓急的效果，人们把音的长短关系及特定的强弱关系总称为节奏。在生活中，许多事物也会有规则地进行运动。比如我们呼吸的起伏，时钟的摆动，列车行进时车轮的滚动……。所以节奏这个词，也广泛运用于音乐以外的领域。节拍我们在说话的时候，常把某些词说得比其他词重一些。在音乐中同样有这种情况，某些音会比其他音强一些，形成重音。而且，音乐中重音的出现是有一定规律的，往往是定期的反复。强音与弱音有规律地交替出现，便形成了节拍。节奏与节拍是两个不同的概念，但它们之间又有着非常密切的关系。有人把节奏比喻为旋律的‘骨架’，而把节拍比喻为旋律的‘脉搏’，你能理解这样的比喻吗?小节 小节线 终止线根据强音、弱音交替出现的规律，可以把音乐分成一个个长度相同的部分。从一个强音到下一个强音之间的部分，就叫做小节。小节是用一根直的短线划分开的，这根直线叫小节线，它总是在小节的强音前面。而在段落结束或整首乐曲结束时，必须用并排的双条直线来表示，这叫终止线。写的时候还必须把右边的那根线写得稍微粗一点。好，现在请你看看琴谱，乐曲结束时的终止线是不是一条细，一条粗? 拍号说起拍号，大家一定很熟悉了，因为弹奏曲子时如果不先看清拍号，那一定会弹得乱七八糟。在音乐中，构成节拍的单位叫‘拍”，表示小节长短的类型时，则是用‘拍子’这个词。一小节中有几拍就叫几拍子。拍号就是用来表示拍子的记号。它由两个阿拉伯数字来表明，上面那个数字表示一小节有几拍，下面那个数字表示以哪一种音符作为一拍。拍号写在乐谱的开头部分，紧挨在调号的后面。这二种记号的排列顺序是：先调号，再拍号。( 拍号一般只写一个，除非中间更换拍号)。拍号应该怎样来读呢?一般采用先上后下的读法。这种读法首先确定了这是个几拍子的曲子。不过，也常常听到先下而上的读法，这种读法也可以。但要注意不能把拍号读作几分之几拍，因为拍号不是数学中的分数。单节拍 复节拍 混合节拍在小节内，带有重音的单位拍叫强拍，不带重音的单位拍叫弱拍。在下面的文章中，用 ●○记号分别表示。一小节内只有一个强拍，叫做单节拍。哪些是单节拍呢?单节拍有两种：一种是二拍子，它的强弱规律是一强一弱(●○)。另一种是三拍子，它的强弱规律是强弱弱(●○○)。把几个相同的单节拍合在一起，就成为复节拍。复节拍中，除了第一拍是强拍以外，其他的重音叫次强拍，也就是稍稍强一点的意思。复节拍包括：四拍子强 弱 次强 弱(●○○○)六拍子强 弱 弱 次强 弱 弱(●○○○○○)以及九拍子和十二拍子等。如果把不同的单节拍合在一起，就成为混合节拍。混合节拍也含有强拍与次强拍，不过它的强弱次序可能有两种或三种。比如五拍子，是二拍子和三拍子合在一起而形成的。它可能是2+3， (●O O O O) 也可能是3+2。(●O O O O)除了五拍子以外，七拍子也属于混合节拍。节拍的种类有那么多，你都能记住吗?可以首先记住最主要的拍子——二拍子，三拍子，四拍子、六拍子的强弱规律。弱起 不完全小节有的乐曲是从强拍开始的，称为强起。也有的乐曲是从弱拍开始，或者是从强拍的后半部分(称作弱位)开始，这就叫弱起。弱起乐曲开始的音会形成一个不完全的小节，那么在写谱时，也常常把最后一小节写成不完全小节，头尾两小节加在一起，正好合成一个完全小节。时值时值是指音符或休止符所占的时间长短。切分音我们已经知道，在正常情况下，节拍的强弱是有一定规律的，不过有时这种规律也会改变。有些特殊的音虽然开始于弱拍或者弱位，但它一直延伸下去，把后面的强拍或强位都包括进去了。这样一来，强音的位置就起了变化。这种特殊的音称作切分音。三连音在第二章里我们就已经说到：音符时值的划分，是一分为二、二分为四……这样来分的。如果不按这个规律，而是自由地等分，这时所用的音符就叫做连音符。写在谱上的连音符很容易辨认，它们都带有几等分的数字。在连音符中，最常用的要算是三连音了。三连音是用三个音符平均奏出两个同样形状音符的时值。常用速度术语我们平时生活中常用到速度这个词，在音乐名词中，速度指的是旋律进行的快慢，它是表现音乐的一个重要手段。一首乐曲必须用适当的速度去演奏，才能正确地表达出其中的内容。所以对演奏者来说，掌握好速度是一件非常重要的事。在乐谱开始处的左上角，往往标着速度的术语，用的是本国文字或是意大利语，这些术语表明了大致的演奏速度。常用的速度术语有：慢速 Largo广板 Lento慢板 Adagio柔板中速 Andante行板Andantino小行板Moderato中板Allegretto小快板快速 Allegro快板 Vivace或Vivo充满生气而活泼 Presto急板其他 rit．(略写)渐慢 accel．(略写)渐快 a tempo原来的速度常用力度术语力度指的是音乐的轻响程度。音乐中的轻响变化加深了感情的起伏，形成鲜明的强弱对比，使乐曲更加扣人心弦。力度同样是表现音乐的一个重要手段。力度术语大多采用略写形式，因此也就常被称作力度记号。用得较多的有:f(略写)强 p(略写)弱 mf(略写)中强 mp(略写)中弱 ff(略写)极强 pp(略写)极弱 cresc(略写)渐强 dim(略写)渐弱 sf(略写)个别音特强常用表情术语表情术语也叫风格术语，大部分也使用意大利文。表示感情、风格的音乐术语内容非常广泛，从各个方面很细致地对演奏进行了提示。现在从中挑选一些列举如下： agitato急促、不安地 animato活跃地 espressivo富有表情地 cantabile歌唱般地 grazioso优美地con brio有活力地 legato连奏 dolce柔和地 marcato着重，清晰地 mesto悲哀地 sostenuto保持着 morendo渐渐消失 tranquillo宁静地 non troppo不太过份

这种考试是见仁见智的，有的考生复习的全面，可能就不存在简单或难这种说法。只能说一造要比一建会难一些。至于要不要报班学习，你可以具体可以从下面3个方面去分析：1.自身的基础毕业时间不长，在离校的时间里，一直都保持着学习的状态，且在大学的时候成绩名列前茅，英语、专业课都是刀枪剑戟斧钺钩叉样样精通，那你就可以不用报班，自己制定一个详细的学习作战计划努力学就差不多了。要是你在校的时间里并没有学到多少东西，底子还是很差的，自己不是很自信，那你就需要报一个班了，报班能给你指一条明路，让你复习的时候能少走弯路，帮助你对知识点理解的加深，以弥补自身薄弱的基础。2.自己的学习能力如果你自己学习能力很强，自己平时能总结出很多的各种学习方法，那你学习成绩肯定很好，那么申硕那点东西对你来说就不是什么大问题了，虽然申硕试题很难，但是靠你的学习能力与很大的汗水还是可以拿下的，报班就不是很需要了。假设你的学习能力一般，难一点的东西你需要看几遍才能看懂，那建议你自己报个班，老师跟你讲几遍，再总结一些方法与技巧，你能省去很多弯路。3.自觉性　如果你自己自觉性很好，两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书，那你就看看学习能力，然后再决定报不报班，一般这种人是不需要报班的。但是如果你自觉性比较差，闻鸡不起舞，夜战吃鸡，自习玩手机，那你就报个吧，能监督你学习，这样能让你收收心，把心思放在学习上。以上这三点需要综合考虑，四个字：实事求是

造价工程师各科目之间有关联性，可以搭配复习。　　方案一：土建和案例无论土建中的工程量计算还是案例中的工程量计算，都是紧密相关的，土建和案例虽然都是难度比较大的科目，但是在一起学习可以相互促进，花费的时间要少于单独学习两门的时间。当然，这个组合只适合毅力比较强，悟性比较高和精力比较旺盛的考生。　　方案二：计价和土建计价和土建的联系就不是很紧密了，计价中主要讲解的是项目建设过程中各种价款的确定，而土建中主要讲解的是与工程相关的地质、构造、材料和施工技术的相关内容。虽然这两个科目的联系不是很紧密，但是这两个科目都是案例的基础，其中有很多基础知识在案例中经常用到，需要考生将其中的知识点牢牢把握。　　方案三：管理和案例管理和案例的联系是最为紧密的，甚至是所有科目中联系最为紧密的两个科目，案例中既有管理中的计算，比如流水施工和工程网络计划，又有管理中的理论内容，比如资金的时间价值和投资方案经济评价，是个比较综合的科目，不过从学习的难度上来看，主要还在于计算方面，所以管理的学习有利于促进案例的学习，专家分析考生同一年报考这两门是比较合适的。　　方案四：计价和管理计价和管理两者的共同点就是招投标和变更索赔的内容，但是计价中，主要侧重于价款的确定，而管理中更侧重于相关的程序。不过两个科目有个共同的特点就是相对于其他两个科目都比较简单。两者搭配多少有点儿给考生建立自信的味道，有人说“如果报这两门你都通过不了，那似乎不用考注册造价工程师了”，这话似乎有些极端，但也颇有道理，虽说注册造价工程师每个科目都很难，但业内一直都认为计价和管理是其中略为简单的。