国际艺术学院英文

艺术学院创建于2000年，是国内外第一个以艺术学科与外语学科交叉互补为学科构建优势、以具有较强外语能力与广泛国际艺术交流能力的复合型艺术专业人才为培养目标、以拓展新型人才培养模式为特色的创新型艺术学院，是大外建成为以外语为主的多科性外国语大学的特色学科。现有艺术设计（服装）、艺术设计（装潢）、艺术设计（环艺）、艺术设计（城市装饰）、音乐学五个四年制本科专业，在校生已近千名。艺术学院的师资学源结构宽广，其专业构成、学历结构、职称结构、年龄结构等配置合理。骨干教师的科研成果在国内外重大学术活动中获重要奖项，已拥有一支素质全面、业务精湛、教学态度严谨、教学经验丰富、相互协作的教学团队。

时装预科及艺术预科系◇ 学习时间：1年◇ 学习目的：这是一年的思考及表现期，学生通过学习掌握艺术文化知识及创作技能。这是通往高级学习阶段的必经之路。这期间的教学特点是多学科交叉，理论实践兼顾，这样能够激活学生在绘画、美术、造型方面的好奇心及潜能，扩大知识面开阔其视野，激发其创造性，培养其探索新观念、新形式的能力。预科阶段结束后，考试合格可直接进入MOD’ART的专业阶段，或报考公立或其它私立艺术院校。◇ 教学内容：观察素描、人体模特、外景速描、插图、透视法、颜色、计算机绘图、造型艺术、创造性、艺术史及艺术现状、模型、立体。此外，每个学生要根据自己的兴趣和特长完成一个主题符合其将来所学专业的个人项目。◇ 教学课目--时间安排：第一学期：每周20小时艺术公共课。第二学期：每周5小时艺术公共课，15小时专业课，即时装或其它艺术专业，如室内设计、工业设计、造型艺术、油画、雕塑、可视交流等。此外，还有每周5小时的学生在校个人工作时间。这一年中学校还定期组织一些学术、经济讲座，目的使学生能够适应现实职业市场的要求。时装设计系：2年为设计出受人欢迎并被穿戴的系列时装，设计师必须将自己融入时代的浪潮。因此一个好的时装设计师必须具备很强的观察力及创造能力。MOD’ART的优质教学及设计-制作双重培训使其学生技能全面、具有永久的教学内容：◇方法及研究：职业沙龙、时装史、图书馆及时装、艺术书店、购物、艺术博物院、艺术展、文化及社会现状◇绘图：人体模特、平面绘图、技术绘图、时装造型、插图◇技术：纺织研究（毛线、经纱、纬纱）、附加（图画、刺绣）◇时装：现实分析、时装展、媒介…、产品（概念、特点、同类）、外形（比例、立体、线条）◇流行：分析（接近市场）、概念模型化◇系列材料：系列作品的主题选择、系列作品的制作、系列作品计划、技术和数据、颜色及材料的选择、产品图示、销售薄◇商业知识：入门、分销、价格等级、公关、质量标准、推销、生产地点时装制作系：2年时装制作表是真正的时装雕塑建筑师，他将时装设计图转化为原型--这是表达线条、立体的能力，是制作师将设计图转化为实体产品并实现其工业价值。时装制作技术的掌握是通过两种方法实现的：平面裁剪、半体模特造型。◇课程内容：半体模特立体：基础、褶子、褶子烫熨宽松服工作间：半裙、袍裙、衬衫、裤子运动服工作间：5袋服、夹克衫、连体衣、雨衣制服套装/大衣工作间：领子、袖子、口袋、上衬布针织工作间：T恤衫、胸罩、内裤、游泳衣时装附件系：2年精致、高雅的服饰离不开附属品的搭配。（一）帽类课程内容：入门：主题选择、对颜色和材料的触感力、艺术史及时装史、纺织品技术材料、参观博物馆、工作间观察绘画及创造力：立体研究、建议实施、速推入门构思：模型工作、装饰品、帽子设计、发饰设计、系列设计（二）首饰类课程内容：由古至今首饰绘图技术的演变，宝石及宝石加工业，颜色、材料、灯光及其在立体视觉效果中的作用，珠宝工业所用材料，稀有金属的特点，镶嵌及镶嵌类型，珠宝的传统光效，装饰框，金银的不同颜色，椭圆形首饰，戒指设计，耳环设计等。时装管理系（时装商学院）时装的成功离不开正确的市场定位、商业活动、及形象创立。为此，眼光敏锐的MOD’ART设立了时装管理系，目的培养纺织品服装，奢饰品生产经理、营销经理、进出口经理、公关经理等。◇课程内容：时装板块：时装史及时装社会学时装及奢侈品：由创作至经销、由设计至生产、时装及奢饰品职业及职业计划语言板块：时装商务英语、时装意大利语或西班牙语、法语（只对外国学生）管理板块：公司法、竞争法、防伪法、工业产权法（证书、商标、模型……）、国际经济--地理案例研究（国外立足、扩大市场）、财务及管理、财经资源、银行、生产计划、人类资源管理、人事、劳动法、社会法商业板块：促销、商业行为除了课堂授课外，还有每年再次的企业实习，每次5周。

美国艺术留学的重点院校有哪些?1.加州艺术学院加州艺术学院(California College of the Arts)，简称CCA，是一所全美顶尖的设计院校。。它一共包括6所学院：艺术、评论、舞蹈、电影与录影、音乐、戏剧。是美国高等艺术学院中拥有评论系的极少数院校之一。2.帕森斯设计学院美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。帕森斯设计学院成立于1896 年，共有1700多位学生，33位全职教师，总师生比约为1:15。3.旧金山艺术大学美国旧金山艺术大学(英文：Academy of Art University)，位于旧金山市中心，成立于1929年，是美国规模最大的私立艺术高校，全美国顶尖的艺术院校。该校的平面设计学院(School of Graphic Design)和时装设计学院(School of Fashion Design)在美国享有盛名，曾经培养出众多著名的设计师。4.艺术中心设计学院艺术中心设计学院(Art Center College of Design)简称ACCD，1930年成立是一所依托现代设计为基础的和艺术设计行业紧密相关的艺术学院。该学院致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家。是美国最著名的设计学校之一。5.萨凡纳艺术与设计学院萨凡纳艺术与设计学院Savannah College of Art and Design(SCAD)，位于美国佐治亚州的萨凡纳市中心，是全美最大的艺术学院，也是全球最大的艺术大学之一。许多著名品牌设计师及迪斯尼动画师皆出自该校，例如Facebook的首席设计师Kate Aronowitz。