baibaicause
制作通常是指负责画该动画的公司，因为日本要制作一部动画通常是要N个部门/公司共同合作完成的，分工明确，有点像流水线运作。这个词也是需要大家关注的，一部动画的制作水准往往会受到制作单位的影响。有时甚至看看动画公司的名字也能知道这部片子值不值得收藏。演出日文“演出”一职，是在日本动画制作中特有的职称。简单说，他是辅佐导演的人，在TV 系列和在OVA版、MOVIE版中扮演的角色也不大相同。在TV系列中，因为导演太忙，不大可能全程兼顾每一集，所以各集的“演出”就相当於该集的“专属导演”，顺著(总)导演的意图，全程掌控该集的制作。而在OVA、Movie中，“演出”这个职位就比较像“助监督”(副导演)，了解导演的意图，协助处理演出工作的细节（“演出工作”就是“把剧本文字转化为镜头画面”的过程, 有点像西方电影或舞台剧所谓的“场面调度”）。他的工作相当近似於监督，一定要相当熟悉动画语言的人来担任，但不一定要很会画图 (正如导演也不一定要很会画图一样 .....)所以，有人译为"Co-director". 也有人译为"Assistant Director"或 "Executive Director"。（另外日文还有“出演”一词，通常是指“演员”，只有在真人演出的电影电视等才会看到，动画制作群里则无。作画——应该是指作画监督吧作画监督修正原画、动画之成品，看看人物的脸型是否符合人物设定，动作是否流畅等等。必要的时候必须能重新作画，因此必须是资深的原画家及动画家才能胜任。企画——企画公司日本动画制作公司一般有两种，一种叫“企画公司”，就是筹划制作，另一种叫“制作公司”，就是实际动手画。一般是分由两个公司完成，也有一个公司分兼二职的情况。一般而言，剧本、日程、分镜、设定、原画和监督（导演）由企画公司完成。制作人制作人的工作，主要是规划制作进度表，安排每日每天的制作进度，寻找制作群／制作公司，对外争取出资者，同时必须和执行制作共同作业，以确保企划的每个元件都能按时并正确无误地组合在一块儿。由此可见动画制作人和制作不一样美术设定美术设定就是一种视觉上的感受，包括色彩、明暗、透视感、线条等，这整个就构成了一部片子的「美术风格」，像「龙猫」的感觉就很温馨、青翠、舒适，这种风格很适合用来表现亲情之间的故事，而「蝙蝠侠」就是一种夸张、压迫、强烈的感觉，用这种风格来表现正义与邪恶间的对抗非常的适合。一般动画里列出的美术设定应该是指做美术设定的那个人。美术监督“美术监督”简称“美监”，亦称作“美术设计”，负责整部动画的背景“美术”（通常指不会动的部分）绘制的设定、风格、品质的控制。美术监督英文是“ Art Director”，与香港的美术指导相类似，动画世界中的“美术”，是指人物、机械等画在塑片上的物体以外的背景，背景画通常是以水彩或广告画颜料绘画在图纸上，美监的工作是根据故事内容，设计舞台背景，如设计主角们的家居、工作地点、平日活动的范围等。美监的主要工作是决定一部作品的美术的格调，与作画起相辅相承的效果。美术设计的工作与人物设计或机械设计是同时并行的，当一部动画开始制作时，美监便要因应监督要求为每一集动画设计出场景，有些美监除了做基本的草图设定外，还会绘画“Lmafe Board”，以助绘画背景的美术员更了解作品的格调。而亦要与色彩设计员依照分镜表，逐渐研究整部作品的色彩，以统一整部作品的风格 。.基本上，在塑片的原画以外，无论是人物、机械、景物以至任何道具也是美术员负责绘画，所以他们也要有相当高的美术底子，在还未有“机械设计”的时代，一些美术监督还要兼任机械设计的工作，如中村光毅在龙之子时代便是。美术监督对一部分动画很重要，因为除了原画和动画要作画优美外，整部作品的背景是否配合，色彩及气氛的控制都成了一部作品的成败主要因素，而著名的美监是颇受重视，最为著名的有：小林七郎、中村光毅、男鹿和雄、今子英俊、东润一、池田繁美。
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Rainniebaby
ACG是华语圈ACG次文化中的一个惯用简称。
ACG即Anime(日本动画)、Comic(漫画)、Game(游戏)的合称的缩写。据现存可考证据，该词最早由台湾的爱好者AIplus所提出，并应用于台湾中山大学BBS站的动漫板块的命名。随后，这个词汇传入香港和中国大陆。
一般情况下，ACG一词特指日本的动画、漫画、游戏产业，其中游戏多指包含美少女要素的游戏。这三类作品载体经常互相改编，漫画可以改编为动画、游戏；游戏可以改编为漫画、动画；动画可以改编为漫画、游戏。可以说是ACG本是一家。
扩展资料：
ACG次文化——
ACG次文化的载体，除了最初的A、C、G这三类最为人熟悉的形式之外，还包括轻小说、广播剧、图片剧、动画游戏音乐、图集、舞台剧、Cosplay、真人剧经常会毁三观以及手办、海报等周边产品等等众多的载体形式。
所以，ACG这个缩写往往不单单指动画、漫画、游戏，而是泛指所有的ACG作品载体，或者整个ACG文化圈和ACG产业。萌娘百科中所提及的ACG也一般是指这个含义；但是现在萌娘百科的收录范围已不局限于传统意义上“ACG次文化”的ACG或ACGN，而同样包括了与御宅文化无关的动画、漫画、游戏、小说作品。
也有根据日本的类语，称该扩展概念为“御宅文化”或者“二次元”的情况。现今日本人口比例大约占86%以上与ACG相关文化产业有接触方面兴趣，大部分都从事着与ACG相关文化产业有关的工作。
Scorpio&Aries
ACG为英文Animation、Comic、Game的缩写，是动画、漫画、游戏的总称。ACG文化发源于日本，以网络及其他方式传播。为华人社会常用的次文化词汇（日本并不使用这个词，在英语为主的国家里也并不普及）。ACG也指文字冒险类游戏。现还有ACGN，为在ACG（英文Animation、Comic、Game）的基础上增加了N（Novel小说，泛指文字读物——轻小说），此词汇主要流行于华人区域。 ACGN[1] 为英文Animation（动画）、Comic（漫画）、Game（游戏）、Novel（小说）的缩写，是从ACG动漫领域中分化出来的新词汇，主要流行于日本和中国大陆两岸三地。Novel:虽然主要指轻小说，但网文改编动漫【动画+漫画】作品也越来越多。泛指动漫圈中接收程度最高的文字作品。
萤火虫在哪里
作画监督作画监督(Animetion Director, Key Animetion Supervisor)的工作是什么?修正原画、动画之成品，看看人物的脸型是否符合人物设定，动作是否流畅等等。必要的时候必须能重新作画，因此必须是资深的原画家及动画家才能胜任。色指定指定用色的工作称之，名称不一，有时也叫"色彩设定"，英文则有Color Setting, Color Styling, Color Designer, Color Coordinator, Color Key...。除了指定"衣服要红色、裤子要黑色"这种事之外，更重要的是指定赛璐珞画上色时所需的阴影、层次色，是用XXX号的颜料。仕上在日文的原意是完成、完稿的意思，中文就是上色，英文为Painting, Finishing。根据每一个区块标记的颜料号码，在赛璐珞片的反面进行涂色的工作。音响监督音响监督 (Audio Director)的工作是什么?负责插入配乐的安排、效果音的准备、配音录制、混音工程的监督等等。制作人制作人（Producer）的工作制作人的工作，主要是规划制作进度表，安排每日每天的制作进度，寻找制作群／制作公司，对外争取出资者，同时必须和执行制作共同作业，以确保企划的每个元件都能按时并正确无误地组合在一块儿。剧场版什么是剧场版(动画)初公开是为了在电影院播放而制作的动画称之。这类作品的制作成本与投资、人力都高於OVA与电视版动画，画工也极尽可能的豪华，不论在动作的流畅度、使用的分色数等，可以明显地看出与前两者的差别。通常一部剧场版动画是90分钟，不过没有一定，歧异度很大。现今，只要的受欢迎的TV动画，通常都会推出相应的剧场版，但剧场版无论是故事还是人物，通常都会和原TV版有所差异。例如《少女革命》和《超时空要塞》都的剧场版都只保留了原作故事和人物的主线。GK模型"GK"的全文是 Garage Kit，原意是"车库组件"，因为西方人惯将车库作为工作房，而GK模型就是在这种地方诞生了。最初的GK模型只是一些玩家们自行创作的作品，造型细致度是因人而异，通常都是ONLY ONE，全世界只此一个。制作的素材(也就是原料)没有一定，黏土、石膏、木板、金属都可以拿来做，因此自制或自己少量生产的模型才叫GK。 之后因为某些特殊成品很讨人喜欢，也就有了把它当成商品来出售的念头。卖著卖著，突然有天有两个家伙，他们同时看上了一件作品，有人就开始动脑筋复制GK模型，用翻模的方式！当时可能是使用石膏之类的材料来当作模版来复制，但是石膏不易耐久，可能翻制个一两次之后就面目全非啦。现在则是使用矽胶 (SILICONE)来作为翻模用的模版材料，不但具有极佳的弹性，在耐用度上也比石膏强多了，不过还是有其翻制数量上的限制。 基本上，只要不是射出成形而可大量生产的塑胶模型都被叫GK，大致有实心树脂，空心软胶，white metal （低熔点，软软的铅锡合金）数种，题材则多为动漫画或电影人物，在 HGA陈列的GK以实心树脂（最早的来源竟然是工业废料）的动漫画人物为主。(HB、Bastet (蓟)、THEO)监督"监督"其实是日文的写法，英文是Director，即中文常见的导演。日本ANIME制作的导演是决定整部作品气氛风格的关键，掌管故事进行的步调、气氛转折等等。即使是相同的人物设定、相同的画风与制作群，也会因导演的不同而有截然不同的风格。角色设定负责设计登场角色的人物造型、衣装样式的叫"人物设定"，其工作不但是要让后续的作画者知道要画的人长得什么模样，还必须告诉他们这个角色的脸部特徵，眼神，表情等等，而且也要设计出由数个不同角度观看同一位角色的脸，以及不同於一般漫画、线条封闭的浏海。而负责登场的机械人、车辆、武器之设计的就是"机械设定"，除了画出机械的造型以外，可能出现的细部结构、运动方式、可开启处等等也必须标明。设计稿除了特别指明以外，一般都是不上阴影的清洁线条稿。SINARIO即英文的scenario，脚本的意思。把故事剧情以纯文字写出，包括场景、地点、背景音效、人物对白、人物动作等。分镜表英文是Continuty Script，中文则是叫做"分镜表"的东西。这步作业是实际将纸上的东西转换成将来呈现画面的第一步，画分镜表的依照脚本的指示，在脑中转成画面然后画在纸上。画分镜表的目的就是把动画中的连续动作用分解成以1个Cut（1个分镜）单位，旁边标上本画面的运镜方式、对白、特效等等。最重要的每个Cut所经过的时间、张数等，也都会写在分镜表的最右边。Layout"Layout"算是比较少见的工作，在工作性质上接近中文的"构图"，只有在一些剧场版作品可能采用，例如设计多层次背景，令每层背景移动速度不同，就能表现出逼真写实的远近距离感。而画Layout的人必须在脑海里意识到摄影机的存在，从摄影机的观点去看场景里的一草一木，然后将这些画面详细地画下来。会有这个工作，主要是弥补不大会画图的导演所画的分镜表，将杂乱简略的画面仔细的呈现出来，作为日后原画、动画、背景、色指定等等的依据。在押井守的作品，例如机动警察剧场版、机动警察剧场版2、攻壳机动队等等，都是运用大量Layout的实例，而特色就是"用2D的作画也能精确表现3D的视觉效果"。演出日文"演出"一职，是在日本动画制作中特有的职称。简单说，他是辅佐导演的人，在TV系列和在OVA版、MOVIE版中扮演的角色也不大相同。在TV系列中，因为导演太忙，不大可能全程兼顾每一集，所以各集的"演出"就相当於该集的"专属导演"，顺著(总)导演的意图，全程掌控该集的制作。而在OVA、Movie中，"演出"这个职位就比较像"助监督"(副导演)，了解导演的意图，协助处理演出工作的细节（"演出工作"就是"把剧本文字转化为镜头画面"的过程, 有点像西方电影或舞台剧所谓的"场面调度"）。他的工作相当近似於监督，一定要相当熟悉动画语言的人来担任，但不一定要很会画图 (正如导演也不一定要很会画图一样 .....)所以，有人译为"Co-director". 也有人译为"Assistant Director"或 "Executive Director"。
