国美京华城
一、我为什么活着 "为什么，我活着？" 很多次，我这样问自己，人为什么要活着呢？我又为什么在这个险恶的世界苦苦挣扎呢？越想弄清楚就越发糊涂，人世间有许多事情是我们所不能明白的。 这个世界有太多的人被生活的重担压得透不过气来，忙来忙去就是些柴米油盐、吃喝拉撒的事，这样的生活不痛苦吗？有些人生来富贵，不愁吃穿，过着奢侈放荡的生活，大肆挥豁于灯红酒绿之间，这样的生活又有何意思？到不如勘破生死，远离红尘的喧嚣，采菊东篱，悠然自得。 活着为了什么？毕竟现实太过残酷，生活太过艰辛！现实社会激烈的竞争，让我们不得不为了生计而劳累奔波于外；多少人在这弱肉强食的自然规律面前，倍受困苦的侵挠，偿不尽的酸辣。"不为五斗米折腰"的硬汉又在哪里？一个连最起码的生活都维持不了的人，又何谈人生价值和理想追求！又怎能要求其知书达理、风流潇洒呢？"仓禀实而知礼节，衣食足而知荣辱"一只脱离幽幽碧水的小鱼怎么讫求在大海深处游戏！ 这个世界找不到没有憧憬的人，每个人或大或小都有自己的愿望和理想，一个没有想象的人我们是无法想象的，只是有的人很幸运的实现，得偿所愿，而有些人只能埋藏在记忆深处，让岁月尘封起来。每个人都渴望梦想成真的惊喜，就是梦里偷着多想几次也是幸福的。不可能人人都成为商界巨头、文人骚客、名流学者、伟人领袖……毕竟这个世界是不公平的，正如钓鱼，钓者是一种收获、成功的享受，被钓者是一种不幸。罗丹说过，世间的活动，缺点虽多，但仍然是美好的。也许生活就是如此吧！ 昨天同事跟我闲聊，说他们村里有一对年迈夫妇，丈夫瘫痪在床，大小便失禁，生活不能自理。不幸晚年丧子，更是贫病交加，孤苦无依，可谓困难之极。七十多岁的老奶奶仍然不屈不挠，靠捡些破铜烂铁和村民的微弱接济度过风烛残年，直至生命的最后，始终细心照料丈夫、不离不弃！听了之后，我的心禁不住一阵阵抽搐，热泪打湿了眼眶，突然之间，我似乎顿有感悟。一个人的生命长短并不是最重要的，重要的是我们怎样度过这些日子；我们的生命也不是为了在费尽心思的刮骨索取、争名夺利中蝇蝇度过。也许我们一生都将平平凡凡，但能够做到一生都平平淡淡是再也伟大不过的事情！平凡本身就是一种伟大。 活着能干多少事！如果明天我将老去，今天我该做什么？我会毫不犹豫的做我最想做而又一直没能做的事，因为我不想带着遗憾离去！可是我为什么要这么想呢？为什么不今天就这样做呢？做我想做的，吃我想吃的，玩我想玩的，非要等到老去的时刻才空自悲切、自责自怨！ 迪卡尔说："我思故我在"，活着，就要表明自己的存在，表现得与死不同。你是否开怀笑过，你是否切骨痛苦过？一个短暂的回忆足够让人幸福一生，痛痛快快流泪的人也是幸福的。人生在得与失，苦与乐之间不断轮回徘徊，"在一切失去时，希望依然存在"。生活不是一种负担，无论成败得失，无论悲喜哀乐，无论精彩平淡，无论贫富骄奢，只有挚爱生活才能享受其中乐趣，我们拥有的是过程的精彩而不是结果的短暂。青春不会永驻，漂亮、狂喜和生命，总有一天会消逝，而爱是永恒的。爱生活，生活就会快快乐乐，不管人生道路怎样，快快乐乐就够了，难道还需要更好理由吗？快乐没有理由，生活没有理由！ 我们没有必要羡慕别人，没有必要自艾自怨，更没有必要娇媃造作的装算，也许别人的幸福快乐只是一种虚伪的外表，虚伪不仅是一种负担，更是一种痛苦！放开了,你同样快乐。幸福只是一种生活的感受，生活就是一种真实的感受，只要我们向往明天的美好，热爱生活的点滴，珍惜今天的拥有，你将属于幸福、快乐永恒！ 二、生活就是爱 "甘瓜苦蒂，天下物无完美"只有爱才是完美的。不问苦乐，不问得失，不计成败，尽你的心去爱就是，"除真挚的心灵外，再没有高贵的仪容"。 爱是无私的，爱是纯挚的。爱生命、爱生活、爱他人……爱更多的是给予，而不是索取。泰戈尔说过："采摘花瓣的人得不到花的美丽"，花不是不美丽，而是摘花者不懂爱的真谛。比花儿美丽的是爱，花儿的美丽是大自然天然的给予，爱的花朵是人用心灵浇灌而成的精灵！ 爱是高尚的，从男女之间的纯真爱情，到人与人之间的相互关爱；从对家人的疼爱，到对他人的爱护；从对生活的热爱，到对国家的博爱，都是高尚的。爱亦是博大的，不但要爱自己、爱生活，更重要的是爱他人、爱、爱国家。一个只爱自己、只顾自己的人，与其说是一种自私自利的狭隘主义，倒不如说其没有真爱，只有具备了爱别人的博爱心灵，才能算得上高尚的灵魂！ 爱本身没有大小之分。只要是对他人、对、对国家的付出，无论多少都是同等伟大，所有献出的灵魂的东西都是美丽可爱的，值得人们称颂的！ 爱，首先从自己做起，一个不懂善待自己，享受生活快乐的人又怎么懂得珍惜生活、享受生活，又怎能懂得善待别人。 你知道小男孩的故事吗？有一个小男孩因一时气愤对母亲说："我恨你，我恨你……"山谷传来回音："我恨你，我恨你……"。小孩很害怕，跑回家对母亲说，山谷里有个很坏的小孩说他恨他。母亲带他到山边并要他喊："我爱你，我爱你……"小孩照母亲说的做了，这次他却发现，有一个很好的小孩在山谷里对他说："我爱你……" 爱是平等的，也是相互的。生命给你一种回声，你送出什么它就送回什么，你播种什么就收获什么，你给予什么就得到什么。你想要别人是你的朋友，首先你得是别人的朋友。心要靠心来交换，感情只有用感情来搏取。 人活在这个多元的世界，就是要学会相护关爱和帮助。我们关心他人，理解他人，帮助他人，同样又有谁不期望得到别人的关爱和认同呢？没有谁愿意孤独的生活在这个世界上！一颗树本是挡不住狂风暴沙的侵袭的。生活就是爱的凝结，一个从不给予别人爱心的人又怎能得到别人的爱呢？爱是我们互相交往、共同生活的纽带。 把爱存在心中，温存永远相伴！ 世界因为有爱而变得美丽，生活因为有爱变得精彩，用心去生活，全心去爱生活的点点滴滴，生活会让你天天快乐。爱本身就是一种快乐，只有懂爱的人才能真正享受生活！ 三、生命就是一种境界 "生命犹可贵，千金亦难"人的生命是至重、至贵的，当一个人失去生命的时候，其所拥有的金银财宝、名车毫宅都将人去楼空、毫无意义。人在一生当中，许许多多的事情并非仅仅为了生存，"人吃饭是为了活着，但人活着不仅仅为了吃饭"，生存只是一种手段，最终的目的是为了完成自己的理想，实现一种价值追求。 一个人怎样实现和创造自我的价值呢？一个人，一种活法。每个人都有其独特的生活方式。以其生活的价值观、人生观的不同可分两类。一种是以天下为公，"先天下之忧而忧，后天下之乐而乐"，博大胸怀，以天下为己任，"为中华之崛起而读书"；另一种人，揣怀着"人不为己天诛地灭"的自私心理，无孔而不入，损人利己，唯利是图。但无论怎样，为公也罢，为私也罢，没有一个不是通过艰苦卓绝的努力奋斗来实现其人生观、价值观。这个世界只有一种观念的实现是轻而易举的，那就是选择死亡。 人的价值的实现即是自我的实现，通俗的讲就是事业的归宿，对社会贡应有之力。这是我们所渴望的。为了这个理想，许许多多的人不顾艰辛困难，奋勇前进，不惜头破血流，伤痕累累，甚至于抛头卢、洒热血亦在所不惜，只要有这个理想的支撑，生命就有源源不断的动力，一直不竭！ 人，就是应该具备一种精神，一种敢于斗争，不怕苦、不怕累，不怕流血的大无畏精神；一种永往直前，百折不挠的信心！生命就是一种精神、一种追求！ 一切的酸、甜、苦、辣，一切的艰难痛苦，一切的风风雨雨，一切的成败得失，对于我们来讲，从来就不是痛苦和失败，而是失败中的成功，是快乐的享受。不错，我们应该把一切艰辛和失败的痛苦当作一种享受，独一无二的享受！我们的生命将上一个新的阶段，从此就没有所谓的"苦"和"痛"，"得失"和"成败"。这也许就是真正的"不以物喜，不以己悲"的圣人心境吧！ 生命就是活出一种境界，一种为人处事的境界，一种奋斗努力的境界，一种成功的超脱。 没有爱情的爱情又将是什么样的爱情呢？我也是朦胧而语。 我向往着梦中的女孩会如约而至，渴望着那奇迹从天而降，相信总有一天会有那一刹那的心动！ 一天天，时间如飞的过，心中的失望日渐滋长，希望亦难免低落。我知道它离我已走得很远，很远……但我仍然禁不住那梦里的亲切呼唤，那温柔缠绵的思念和若即若离的牵动！我禁不住遐想！人有很多事情都是不由自己所控制的，更无法压制自己的感情，就如洪水越堵就会暴发得越是汹涌！ 我依然坚守着这份虚渺的信念，我相信这个世界是有奇迹的！一个根本不相信奇迹的人又怎么会讫求奇迹的眷顾呢？只有相信才会拥有！我相信，所以我一定会拥有。诚然，这是一个没有期限的等待，也许最终我会一无所有、心力憔瘁！但我无怨无悔，爱其本身就没有错与对之分。 “不求天长地久，但求曾经拥有”无怨无悔的追求过，就已经够了。虽然只是缥缥缈缈、若有若无的，但它给我带来了许多温馨的回忆！就让我在梦里缠绵吧，这不也是一种美丽！ 我知道终究会失落，不是有人曾说“让我抱着温柔的梦相思到老”，我想，追求的不过如此吧！ 我没有爱情，但却永远的拥有爱情－－没有爱情的爱情，虽然虚幻，但却正在拥有！ 你知道什么叫孤独？什么叫寂寞吗？我知道，让我告诉你吧！孤独和寂寞是一对双胞台，他们一同成长，相互依存，谁也离不开谁。但又相互区别，各有不同的。孤独因为寂寞而孤独，寂寞是前提，孤独是结果。没有孤独的寂寞充其量也不过是少许的烦恼而已。 远离孤独就必须先远离寂寞。 我是孤独的，因为我曾经说过我是拥有没有爱情的爱情，既然是虚幻的，其肯定是寂寞的。也许有人会同情我，可怜我的孤独，但我说，你错了，我很快乐，这是一种清高的快乐，不是没个人都能享受的，只有身在孤独中的人才能深深的体会，就像是没有见过大海的人是怎么也想象不出大海的壮阔。我喜欢这种孤独的快乐。它让我学会思考，让我奋斗不息！ 孤独寂寞也罢，没有爱情也罢，这只都是一种境界罢了。有了这种境界也就拥有了一种平和的心态，也就有了无上的快乐。其过多的追求就是一种错误！
fengzhenpeng
卡米尔·克劳岱做梦都想成为一个像罗丹那样受人景仰的天才雕塑家。她与罗丹相识是在1885年的冬天。她的老师布歇先生在去罗马旅行前，把她这个学生托付给了罗丹。这是个被人议论纷纷的大师，听说他的模特儿和他都有艳事，女人们都迷上了他。还有人说他的某尊雕塑是从人体上直接拓下来的，因为它实在逼真完美得令人难以置信。罗丹为这种中伤大哭了一场，卡米尔则毫不怀疑这种完美是天才忘我劳动的结晶。 卡米尔向罗丹先生要了一块大理石，她想为弟弟保罗刻一尊半身像。在这个家里，除了父亲，卡米尔最爱的就是弟弟保罗了，他虽然还很年轻，却能写出不同凡响的好诗。 爸爸克劳岱先生回来了，卡米尔去车站接他。进家门前，父亲塞给他最钟爱的女儿一些钱。可这一幕还是让站在楼上窗口张望的母亲看见了。她哭哭啼啼地把自己关进里屋，骂家里人合起来骗她，为了一个疯疯癫癫玩泥巴的傻瓜，大家一起受罪。 为了表示对老师的谢意，卡米尔雕刻了一只青筋微露的脚送给了罗丹，这个作品使罗丹当即决定，请卡米尔来做他的助手，参加美术馆纪念门厅的大型雕塑工作。 那天，卡米尔正在脚手架上工作，她无意中看见罗丹用一种暧昧的动作在摆弄着他眼前的体态丰腴白嫩的裸体女模特儿，卡米尔惊呆了，她的眼里不知怎么就蒙上了一层泪水。 夜晚，在保罗房里，卡米尔低位着对弟弟说，她不想再去罗丹那里了。保罗同情地望着姐姐。也许罗丹根本不知道她的心事。传奇式人物的行为都是不可想象的放荡不羁和独断专横。他所崇拜的雨果这样说过。 第二天一早，罗丹便打听有没有卡米尔的消息。他的助理摇摇头，建议另外雇一个。"不！"罗丹不加思索地拒绝了，他决定亲自去找卡米尔。桌上放着的那只雕刻的脚告诉他，她是个无可替代的助手，一个超群的雕塑天才。 罗丹的登门拜访使卡米尔心中的怨恨和委屈烟消云散。当卡米尔在为裸体女模特儿摆姿式时，罗丹看出，自己花了许多年才弄通的东西，卡米尔已经无师自通了。 雨果死了，人们奔走相告，不胜唏嘘。雨果的死使罗丹感觉到生命的枯竭，他茫然对着模特儿的裸体毫无灵感。于是，卡米尔第一次决定把自己的命运交给罗丹，她登上了模特儿的台基。裸体的卡米尔使大师看到了一个完美的夏娃。那丰润如白玉的肌肤和躯体，扰乱了罗丹的心神。他情不自禁地触摸、狂吻她。 克劳岱全家回乡下维洛夫度假。为了表示谢意，克劳岱不顾女儿反对邀请了罗丹夫妇来维洛夫。洛茜是罗丹没有正式结婚的妻子，她和他有个儿子。他这次接受邀请来维洛夫就是希望卡米尔能尽快返回巴黎。他要雕刻雨果和巴尔扎克的像，怎样才能把各人的神韵反映到脸部呢？灵感就像个顽皮的孩子在和他捉迷藏。要完成这些工作他离不开卡米尔，只有她才能带给他源源不断的灵感。 姐姐和罗丹的热恋使保罗感到自已被冷落了，变成了一个多余的人。卡米尔住进了巴黎近郊罗丹新买下的佩安园。在这个更像工场的临时家里，她没日没夜地干活，疏远了家人和朋友，几乎与外界隔绝。灵感、热情、技巧和肉体，她把一切献给了罗丹。 罗丹的杰作眼看就要完成，克劳岱先生却不安地发现，女儿自从认识罗丹以后就不干自己的活了，她似乎仅仅为罗丹活着。可如果不展出自己的作品，她永远也不会得到承认。他提醒卡米尔，她的未来属于她自己，不该过多地和罗丹一起抛头露面，周围的闲言碎语足以扼杀一个天才。 卡米尔发现自己怀孕了。她孤独地留在佩安园中，整日的劳作使她没有一件像样的衣服和一双像样的鞋子。罗丹除了周旋于美术界的朋友之间外，还要常常呆在身体有病的洛茜那里。洛茜找上门来大吵一场，卡米尔流产了。罗丹为此流泪三天。几天后，卡米尔突然不知去向。在她的工作室里，罗丹激动地发现了一尊雕得臻乎完美的自己的像。他决定把它展出。 当卡米尔重新出现时，她要求罗丹在她和洛茜之间作出选择，罗丹说他不能像打发仆人一样赶走洛茜。卡米尔突然意识到父亲的话是多么中肯，她日日夜夜为他工作，对自己考虑得太少了，她永远不会有别的女人所有的一切，而只有石头。 一无所有的卡米尔来到保罗那里，请求弟弟让她住一段时间。她终于答应离开罗丹，她的心碎了。 初愈后的卡米尔依然埋头于雕塑。弟弟远走他乡，父母也要回维洛夫了，当初全家是为了她和她的雕塑才迁来巴黎的，现在整个世界都弃她而去。他们彼此感到失望。卡米尔唯一拥有的，只有雕塑了。也只有雕塑才能把她和洛茜区别开来。 在音乐家德彪西等人的帮助下，卡米尔的作品展出了。她想拖着跛足重新飞翔。人们对她因为痛苦而表现出扭曲变形的作品毁誉参半。而赞誉却全都属于罗丹，因为她是他的学生，是他指点她找到了金子。生活整个成了一个十字架，保罗的话太透彻了，他早就对她说过："罗丹做梦，你做工。"她似乎永远也无法走出罗丹的阴影。卡米尔比以前更加孤独地躲进自己的世界，她将成为雕塑。可即使是一座雕塑也不会这样被抛弃。 罗丹来了，可他被拒之门外，门里的卡米尔变得异常脆弱而易受伤害。巴尔扎克全身像的成功，使罗丹再次登门，因为卡米尔曾经给了他灵感。然而，出乎他的意料，久别后的会面却成了一次使彼此都受到伤害的谩骂。心理失去平衡的卡米尔陷入了疯狂，她怀疑自己所有的不幸都是由于罗丹在搞鬼。当房东提出要收回房子时，卡米尔悲愤地冲到罗丹家前，用石块砸他的门窗，吼叫道："罗丹，从你的狗窝里给我滚出来，我究竟爱你什么呀！" 凄厉的哭声在黑夜中回荡。 一向被父亲忽视的保罗回到法国时，已成了一个令人瞩目的作家。卡米尔扑进父亲的怀里，为自己让他失望而无地自容。克劳岱先生发现，女儿漂亮的蓝眼睛失去了光泽。他搂着可怜的卡米尔，为她念保罗的诗。 报社记者朱迪为撰写罗丹的传记特来采访卡米尔。她告诉卡米尔，不少人已经认识到她是这个时代不可多得的女艺术家。连罗丹也承认，他曾指引她找金子，可后来发现金子就在她自己身上。不管记者怎么说，卡米尔认定她是罗丹派来的，拒绝接受她的采访，"我和罗丹的关系是零。" 1913年秋天，在克劳岱先生的葬礼后不久，卡米尔经巴黎精神病院医生签名，证明她患了严重的精神分裂症。在被送上医院囚车的那一刻，卡米尔扒着车窗，紧握铁栏杆，眼里充满凄凉和恐惧。 在疯人院里，卡米尔一次次恳切地给弟弟保罗写信，希望能早日离开这个折磨人的地方："别把我扔到这儿，我多么想回家和你们住在一起，看好我的东西不要落到罗丹手里，他很害怕我出去，并会千方百计地阻挠。我好想回家。你被流放的姐姐。" 1943年10月19日，卡米尔·克劳岱逝世于蒙特克朗收容所，终年80岁。 罗丹为卡米尔筑的。吻。以卡米尔为模特。 对卡米尔来说，艺术就是她的全部生活，代表了她在这个世界上的位置；艺术就意味着欲望、爱情、命运，或者简单说是一出人生的悲喜剧。 如何客观正确地评价卡米尔的一生？我们首先要考虑到她当时所处的时代和历史背景，包括法国十九世纪的教育、经济、文化和政治等各种社会条件。卡米尔是一个女性雕塑家，在当时的法国，雕塑纯粹是男人的艺术，女性几乎没有接触雕塑艺术的权力。因此，卡米尔无法得到公众的认可，不被上流社会所容纳。甚至在其他女性艺术家聚集的活动中，她也因为不擅社交，和她同时代的人缺少联系和沟通而默默无闻。这些都是把她带入黑夜般死寂的原因之一。了解了这一点，就不会奇怪为什么抑郁和伤感总是卡米尔的作品中潜在的主题。在这个天才的女艺术家甜美迷人的外表下面，是一个整天堆砌泥土的孤独的内心世界。 通过卡米尔晚年与弟弟和侄子的通信，我们可以看出，她非常怀念维尔纳夫的童年生活，想回到她年轻时候的村庄。正是在那里，她第一次体验到大自然的寂静、纯洁和安详。在那里，寂静和自然是她的启蒙老师，在她们的感召下，她得以从泥土、草垛和石头中发现美，从自然的神秘中发现快乐，她用自己的激情去穿透深邃的存在，抒发自己和整个人类内心最深沉的情感。的确，对于卡米尔这样的一位雕塑家而言，和平宁静的生活有助于她捕捉生命存在的鲜活的瞬间。 也正是从她对童年的记忆里，对爱的渴求、捕获与失去之中，卡米尔把她的经历转化为创作的动力。她用雕塑记录着生命的消逝与回归，寻找着生命、爱情和死亡的意义。在这里，她抒发着对生命的独白，将孤独感转化为对现实世界的赞美。 其次，对待卡米尔的雕塑艺术，我们应该明确，它们既能够也必须从罗丹的雕塑中分离出来，放在属于她自己的平台上进行思考。卡米尔的工作同时也是她的弟弟、诗人保罗语辞学艺术的一面镜子。他们都注意到了对立面之间、内部和外部之间的和谐共存。 在多变的现象背后，卡米尔的雕塑能够抓住不变的本质，犹如雕塑艺术中的《圣诗》，向我们展现了生命的痕迹和世界的多姿。它是从卡米尔与上帝和自然的无声对话中衍生出来的。正是这些内心世界的简约、心灵的纯洁、爱情的美好、被爱的快乐以及对死亡的顽强反抗，使卡米尔的艺术可以在多变的形式中保持不变的内涵，继而达到永恒。 忠贞、神秘、爱情、存在的终极意义，这些也都是卡米尔在她的作品中试图表现的主题，是她在日常生活中不断寻找的素材。她的作品以表现对立面的和谐、普遍与特殊的互动、外在与内在的交融、眼睛与思想的沟通、时间与永恒的辨证、主体与客体的相互关系而与众不同。 在评价卡米尔塑的保罗十三岁的胸像和十六岁的胸像时，艺术批评家阿斯兰先生曾经说过：“尽管不是同时雕塑完成的，模特儿也不是同一个年龄段的保罗，但是它们具有同样的眼神、同样的力量和同样的信念。这个女人的观察具有奇妙的穿透力。” 的确，卡米尔就是这样的一位雕塑家，她能够将这些不同的方面全部和谐地融汇起来，成为一个美好的整体，使她的作品达到简洁、平衡、睿智、永恒。《城堡小女主人》的雕塑就是一例，在这座雕塑中，我们看到的是一个全新的世界，人们仿佛置身于时间之外。通过孩子的眼睛，卡米尔向我们传达了“生命就是一个奇迹“的主题。显然，卡米尔在维尔纳夫的童年经历能够帮助她来更好地理解这个奇迹。当她在那些原始的村庄和树林中漫步的时候，她体验到了自然运动的节奏，大地的呼吸，还有那些巨石、青草、蓝天……她总是怀着敬畏的心理去欣赏这广阔无垠的天地画布上美妙的风景。生命就是这样奇妙的东西！ 她还试着去读解自然无声的语辞，感受这些由沉默和神秘构成的永恒的对话。她早期的创作《埃莱娜》就反映出了她对这对话的理解：埃莱娜的生命似乎已经被土地那压倒一切的寂静所吸收殆尽。她无言地等待着，好像已经看穿了生命的寂寞，看到了死亡正在向她走来。也正是从那时候起，卡米尔就清楚地知道，不管以后她会变成什么样子，缄默都将永远伴随着她。 从这些早期的雕塑作品中我们可以看出，卡米尔将自己的思想感情通过艺术形式表现出来，并使之成为她雕塑作品的一个鲜明特点。虽然卡米尔的雕塑既不代表她的时代，也不代表她所属的阶级，但是卡米尔跨越了那个时代女人与艺术之间似乎不可逾越的鸿沟，《沙恭达罗》就是这一跨越的最好说明。 卡米尔的雕塑作品和文艺复兴时期的雕塑在总体上有着某种联系，这种联系不总是直接表现出来，而是通过一系列的十九世纪法国雕塑家加以表现的。对卡米尔来说，和自然接触是指导她创作的基础。她赋予所有的事物以忠实、宁静与和谐。雕塑作品不是各种片段胡乱地聚集在一块儿，缺乏和谐与美感。她的工作是一个浑然天成的整体，沉稳宁静，出自纯洁天真的构想而绝不是混乱动荡的构思。在卡米尔的任何作品中，她的情感和智慧都表现在她对事物形体的把握和在选材、构思上的匠心独运。她在雕塑中的每一个步骤，每一块材料，都能巧妙地与整体相融合，展现出雕塑的美感和和谐。 卡米尔的作品不仅保留了现实中的物体，同时吸收并反射了思想的光明。正是这光明使她的作品的形式和主题趋于稳定和透明，具有时代感。世界上的美好与荣耀都在卡米尔的艺术中闪光，因此，我们应当怀着同样的爱、欢乐和诚挚的心情以及设身处地的孤独感来对她的作品加以欣赏和品味。对那些观赏和歌颂它们的人来说，这些艺术品为之提供了一个得以静心思考的空间，一份永恒的信念。它们是一面镜子，反映出了生活赐予人们的苦难经历以及生命本身的缄默与奇迹。所有这一切，都建立在持久的快乐的基础之上。 在这一点上，她和罗丹是完全不同的：罗丹注重的是对理念的表达，而这些理念可以和现实生活原型完全无关。他的作品以复杂、抽象、不稳定和模糊著称。正相反，卡米尔的艺术强调自发的统一、对立面的和谐组合，从不需要通过消解现实的形式来获取某种神秘感。在她的作品中，静默和语言，时间与永恒，肉体与灵魂都是连接在一起的。她的作品形式都是从与世隔绝的孤独感和意欲表现自然的情感中生发出来的。她的雕塑不着意于表现抽象的存在或者想像，而是着力于具体情感的书写，把我们从多变的世界带入另一个永恒不变的沉思中去。 卡米尔认为，她需要通过眼睛和大脑的观察与平衡，在她的作品中忠实地反映现实，而绝对不是抽象的符号。她坚信，艺术就是生活本身，就像生命本身具有存在的神秘感一样，艺术也要调整它的形式，来表现生命——上帝无声的语言。对她而言，时间可以拯救一切存在，因为它会使所有的事物最终归于它们的本源：缄默。卡米尔通过寂静作为观察的途径，来观察现实生活。孤独的感觉是那样真实，甚至已经让她遗忘了语词的表现力。 卡米尔用她的作品完成对真实世界和人们所观察到的世界的沟通。她注重的是多变与恒常、时间与永恒之间的关系。最终而言，卡米尔的作品释放出的是一种奥德赛式的人文精神：必须要逃离自身，才能理解自身。 想像、激情、崭新的和让人预料不到的事物，这些是一个优秀艺术家的思想的一部分。而卡米尔自己的思想就是这样：她回应着自然的美丽，回应着忠诚和爱情，她的头脑里充满了罗曼
优质心理咨询师问答知识库
