溯梦8272
一、艺术家根据自己对生活,对艺术的感受,充分运用水印版画艺术的本体语言进行相对独立创作(也可以合作)的水印创作版画,艺术家应对作品制作程序、工具材料的性能、刻、印、制的效果有全面了解,要能把握作品制作的全过程。二、现代水印版画多采用具有吸水性能的纸张,而且多采用将纸提前闷湿,保持水分适中时再印制,以达到特有的水印效果。三、现代水印版画制版以木板、胶合板为主,但也可以使用卡纸、布料、砂子、乳胶、石膏等多种材料制版。可以采用刻、剪、贴、捏、撕等不同手法。可以充分发挥板材的凹、凸、平、斜及各种肌理,产生各种印痕效果,所以对纸的吸水性能的了解和掌握尤为重要。 四、现代水印版画在印刷时,以可溶于水的墨汁和水性颜料为主,印时主要依靠湿纸盖压在刷过颜料的雕版上,在纸的背后用耙子、马连等工具擦压,对印而成,也可以使用传统碑拓法拓印,以及对印拓印相结合的办法,还可以采用凹印的手法,可以印出更鲜明的印痕效果,和丰富的深浅层次。五、由于有深厚的文化积淀,由于使用了有中国特色的材料工具及刻、制、印的技法,使得现代水印版画在制作效果和艺术追求上达到了具有刀味、水味、韵味、印痕味,典雅、抒情等诸多方面的审美特征,并具有中国文化的独特艺术语言。六、水印版画创作分绘制草图、设计分版、刻制印版、印刷装裱四个阶段。整个过程中印刷最重要,主要是用水多少、用力大小和印的遍数。要多实践多总结,充分发挥水印版画概括、丰富、变化、自然、虚实分明等艺术特色。 七、现代版画制作完成后一般应用铅笔在画幅的下方签写出印数,作者名称、作者姓名和年号。 
我写了几句,看能否对你有所启发。 版画是“造型艺术:之一。其特点是作者运用刀和笔等工具,在不同材料的版面上进行刻画,可以直接印出多份原作。 因此我认为,判断一幅作品是否属于版画这一艺术门类,一看其是否通过刻制成版,二看其是否能直接印出多份原作。注意,这里特别强调的是印出的每一张都应该是“原作”,而不是复制品。不错,版画是复数的艺术,但它与印刷品有着本质的区别。版画集多种艺术手法于一身,其情感丰富的刀法、变幻莫测的拓印技巧和独特的艺术语言,组成了版画特有的艺术内涵。版画的艺术价值丝毫不逊于其它艺术种类。 版画是一个画种的总称谓,其中又可作如下区分: 根据版材,可分为木版画(其中包括利用木材纵断面的木口木刻和利用木材横断面的木面木刻)、铜版画、胶版画、石版画、丝网版画等。也有在石膏板、纸版及玻璃板上制作版画的实例。 根据拓印材料,通常分为油印版画、水印版画等。 根据拓印方法,通常有凸版(如木版、麻胶版画)、凹版(如铜版画)、孔版(如丝网版画)、平版(如石版画)以及交叉运用多种材料及技巧的综合版画等。 另外,版画还有多色(套色)和单色(黑白)之分。 版画的是以刀代笔,在不同性质的板材上创造出形象后,最终将其完美地体现于纸上的一种艺术形式。它的创作过程包括画、刻、印三个环节。由于版画起源于印刷术,因此,最初画、刻、印是分而治之的。其中,“画”是根本, “刻”和 “印”要力求体现原 “画”的精髓。这个阶段的作品称之为“复制版画”或“传统版画“,其功能是“模仿”及“还原”名家或画匠的作品。 随着时代的进步,原本为印刷而生的这项“技术”,逐渐形成了一门独立的、颇具装饰风味的艺术形式,并跻身于六大画种之列,即“国、版、油、连、年、宣”(国画、版画、油画、年画、连环画、宣传画),被称之为“创作版画”或“现代版画”。 现代版画将画、刻、印溶为一体,且 “刻”和 “印”上升为创作的主要手段,“画”反而退至辅助的地位。也就是说,最后体现在纸上的作品,与作为草稿的“画”已不可同日而语。 今天的“刻”和“印”所追求的目标,已不再是昔日的为了“复制”而所为,而是利用“刻”和“印”的艺术手法,进一步丰满形象及创造机理,以便更加有效地体现版画所特有的韵味和魅力。这是用其他工具和材料无法实现的,也是有别于“复制版画”乃至于印刷品之关键所在。因此,它拓印出的每一幅作品当然都应该是原作了。 在中国,木版画也就是大众所说的木刻比较盛行。可以说,木版画是版画中最具代表性的品种之一。江苏的水印套色木刻滋润柔美,把江南水乡的风情表现得淋漓尽致;黑龙江的油印套色木刻响亮豪放,洋溢着广袤黑土地和五谷丰收的气息;四川的肖像式且近似于单色水印或油印木刻抒情和刚毅并存,充分表达了西部人民的生活情怀。可以说,现代木版画占据了中国版画大半壁江山。不难看出,木版画其在刀味、板味、纸味和印味方面,也就是在选材、刀法和拓印技巧方面,既能做到趣味盎然,又能完美地体现主题的内涵,达到了前所未有的高度,极具观赏价值。