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琴以其强大的艺术表现力和较高的弹奏技巧，素有‘乐器之王”的美誉。随着时代的发展，钢琴的魅力日益显现，更多的人喜爱钢琴、关注钢琴教育。许多父母从小就培养他们的孩子学**钢琴，但是并非所有的父母都能深层次地体会幼儿钢琴教育对孩子们真正的要义。因此，对于幼儿钢琴启蒙教育这个领域的专业探索就显得尤为重要。一、幼儿学琴年龄的确定钢琴是一门技艺性、实践性、独立性要求非常强的课程，它要求学琴者有严谨而踏实的学琴态度，自觉和刻苦的学琴能力。然而，学习钢琴却是越早越有利。从钢琴家的立场看，手的幅度，手指间的伸张力，手指关节的弹性是具有决定因素的。而这些，趁年幼，手的关节和膜膜都还柔软时，就加以有效的训练，对于制造一双钢琴家的手，是有极大的用处的。许多家长想让孩子学钢琴，但是不知道让孩子几岁学最好。医学家发现，音乐家的大脑比普通人要发达得多，特别是大脑左半球容量比普通人多。左右脑之间的纤维也比普通人粗。而这些脑生理特征在7岁前就开始学音乐的人脑中表现得更为突出。有人对参加1966年举行的第三届柴科夫斯基国际钢琴比赛的33位钢琴家始学钢琴年龄进行了调查。其中两岁开始的1位，三岁开始的3位，五岁的6位，六岁的8位，七岁的7位，八、九、十岁的各1位。由此得出:三至七岁年龄段学琴的钢琴家占85% ，该年龄段可视为开始学琴的最佳年龄段。可见，从三岁到七岁都是幼儿学琴的黄金时期。具有关专家调查，人的一生有两个重要的音乐才能发育期:一是学前的2 -6岁，二是学生期的12一15岁。就学**钢琴而言4一5岁的儿童已经有了一定的综合能力和自制力，是开始学**钢琴及其他乐器的最佳时期。但是幼儿心理学又告诉我们:三四岁幼儿的有意注意只有五至十分钟，五、六岁也不过最多二十分钟左右。所以在对儿童的钢琴教学中，不但要求钢琴教师掌握正确而娴熟的钢琴演奏技能，更要重视儿童的心理、生理特点。使儿童在学钢琴这门课的过程中产生持久的兴趣，从而自发地产生对学钢琴的要求，并从中得到激励和鼓舞。我们也要根据每个孩子的具体情况进一步具体的确定孩子的学琴年龄，毕竟每个孩子都是不一样的。二、培养幼儿兴趣的重要性钢琴对于初学儿童来说是一个新鲜的事物，是比较容易产生自发兴趣的:开始时，也许是儿童对眼前的这个“庞然大物”—钢琴的一种好奇心，于是乎便‘按”了几下琴键，又对其高低不同的奇异声响产生最直接的兴趣，而这也许只是儿童觉得新奇好玩。可是也可能当他第二次在看到钢琴时，这种新奇感就没有了，觉得‘不好玩”了，于是也就对钢琴不感兴趣了。孩子的‘兴趣”和‘琴趣”是分不开的，教师只有发展孩子的‘兴趣”才能提高孩子弹琴的‘琴趣”，从儿童对钢琴本身的兴趣发展对演奏钢琴产生乐趣，这时的兴趣就比较专一和稳定，把艰苦的学琴过程视为一种乐事，才能长久。三、教师的语盲、角色(一)在传授知识的过程中，由于孩子们的年龄、接受能力均不一样，所以怎样形象生动地教授幼儿，使幼儿容易并快乐的学钢琴是每一位钢琴教师的责任。我们要想使幼儿更容易接受，更便于记忆，就要用适当的比喻来启发幼儿的思维。例如:学习音高排列时不要把一个个的音孤立起来变成和音乐毫无关系的符号，而是要赋予它生命，可以画上楼梯、小山，用爬楼梯、上下山来让儿童体会旋律的倾向性;在区分高音区，中音区和低音区时可以用动物的声音作比喻，高音区像小鸟在清脆的歌唱，低音区则像狮子吼叫的声音等，赋予幼儿丰富的想象，使他们在玩中学、学中玩。(二)教师对于学生的学琴过程起着尤为重要的作用。一个很普遍的现象，学生喜欢哪科的老师哪科就会学的很好。其实这是对的，只有学生喜欢你，他才更在乎你的教学。教幼儿钢琴也是这样，孩子第一次上钢琴课都是带着既好奇又紧张的情绪。作为孩子的启蒙教师，不仅要授予他们知识更重要的是建立师生之间良好的感情。要培养好这种感情，起初教师的表情就很重要。教师的表情是一种无声的语言，因为你的喜怒哀乐都会写在脸上。天真无暇的儿童，对教师的表情是很敏感的，缩短教师和幼儿的距离，亲切和善的表情是最直接的方法。作为教师应该全面地了解学生。每个孩子都有着不同的性格，有着不同的喜好、智力条件和身体情况。例如对于一些性格内向接受能力慢的学生，一旦这些学生突破了某些难点，教师应称赞他们，使他们得到鼓励、产生自信。千万不能急躁发火，更不能说一些打击孩子自尊心的话。这样只会使孩子过于紧张而不能很好的发挥真实水平。有的学生虽聪明伶俐，但易浮躁和骄傲，一旦他们弹奏的较成功，而沾沾自喜时，教师要能做到喜而不形于色，在表示赞许的同时指出不足之处。总之针对不同的孩子我们要有不同的方法。但是最终的目的只有一个，那就是让孩子在健康愉悦的心情下学琴，让他们的身心得到健康的发展。我们是孩子的老师，更要做孩子的朋友。四、幼儿正确的弹赛姿势是提高弹奏准确性的基础(一)身体与键盘身体要与键盘的高度对正，坐得端正而不僵硬，上身略向前倾，前倾的目的是为了弹奏时把全身的力量都能转移到两只手的指尖上。但脊椎骨不可弯曲，背部和肩部要松而不懈。(二)肘部与前臂双手放在键盘上时要使肘部和前臂的高度与键盘一致。(三)上肢与下肢坐的距离以上身略向前倾、双臂自然下垂、左右肘部自然放松并稍向身体外侧展开;**则注意大腿根到膝盖应略呈坡状倾斜，膝盖的位置在琴边下，双脚略向前伸。(四)手指与触键手型应放松，手指自然弯曲，用指端肉垫部分触键。掌关节自然拱起，像是虚握着一个圆球，手腕大约与键盘平行。大指第一关节仅以指侧端触及琴键边缘的位置，四指和小指要注意端正。这是正确弹奏钢琴的基本姿势，对于初学的幼儿我们要形象生动的启发他们。教孩子用正确的姿势弹奏主要是用示范法，让幼儿模仿，并用一些简单的比喻来启发。例如学弹奏前要先学会把手臂、手腕全部放松，不要紧张，不能僵硬。就像手里摸着一支笔，一放它就掉下去了，如果没有桌子阻隔，它会掉到地上，没有悬在半空的。那么手臂放松也一样，就好像东西掉在地上，手臂要自然下垂，切不可拿着劲在半空悬着，如果悬在半空中就不是完全的放松了。从小就用科学的弹奏姿势弹琴，日后才能渐渐体会到正确地运用身体的重量和力量来触键，能够提高弹奏的准确性。五、培养幼儿的艺术灵感(一)启蒙幼儿对音乐浓厚的兴趣通过录音磁带、文艺晚会以及多媒体智能钢琴结合教学APP等多种途径让幼儿多欣赏、多接触广大音乐天地。让幼儿多听音乐，多看其他人演奏，通过比较不断增强他们对音乐美的感受力和表现欲，并且创造机会让幼儿在各种场合下都能乐意向别人演奏。要多鼓励和表扬，通过鼓励和表扬来激发他们的学琴兴趣，给予他们肯定。让他们产生更大的学琴愿望，同时也对自己提出更高的要求。(二)多作示范演奏，增强直观感性认识让幼儿对乐曲有一定的感性认识，更直观明确地体会到弹奏要点，这样就要求启蒙老师要适当得多做示范。每次示范，速度要适中，不能太快也不能太慢，力度上要求准确得当、对比要鲜明。孩子模仿能力强，对示范的印象会十分深刻，我们示范的目的是把他们往正确的方向引导，并不是让他们一味的模仿，所以我们要鼓励幼儿创造性地弹奏，善于表现自己的个性特点，给他们充分的想象空间，以开阔孩子的音乐视野，提高音乐感受能力及学琴的兴趣，这也是启蒙教育艺术性的体现。小结：集体课的授课学习形式已经在国外被公认为最具有教育意义的教学形式，通过集体课学习各种艺术能够很快的让孩子真正的接触艺术和音乐的本质，从而达到我们让孩子学习艺术的真正目的。不是为了单纯吹拉弹唱，而是爱上音乐爱上艺术从心里认识到音乐的美妙。 
浅谈一下对儿童钢琴启蒙教学的一点想法。 一、 幼儿音乐兴趣的培养 （1）爱因斯坦曾经说过：“我认为，对一切来说，只有热爱才是最好的老师，他远远超过责任感。”学习音乐也是如此，只有对音乐产生浓厚兴趣，才能孜孜不倦、持之以恒地去追求音乐的最高境界，教育心理学指出，兴趣对于人的学习、工作等一切活动都有明显的促进作用，它可以成为学习与工作的巨大动力，又可激发一个人的创造性才能。 （2）对于幼儿来说，兴趣的培养则更显重要。为了开启幼儿学习音乐的兴趣大门，教学中应采取启发、诱导、激励的方法培养和加深幼儿对音乐的兴趣。例如：在教孩子弹音程、和弦时，孩子的手小而没什么力气，需要孩子先感受触键的方法和形式。 （3）对于他们的点滴进步，也要充分肯定。经常举办一些小型音乐会，让孩子们互相观摩、互相找差距，既锻炼了表演能力，又能产生竞争意识。 （4）通过以上方法，幼儿会逐渐对学习音乐产生浓厚兴趣，并能自觉地完成教师布置的练习任务，成绩会明显提高。随着成绩的提高同时还会产生较强的自信心，会更加努力地学琴。 二、 注意儿童创造性思维的启发 （1）孩子学习音乐的目的不仅仅在于学习音乐本身，更重要的是通过学习音乐开发智力。 （2）在钢琴教学中有意识地去启发儿童的创造性思维，不仅可以提高儿童对音乐的理解力，同时对儿童智力的发展十分有益。比如相同的一个节奏型或一段旋律，可根据个人的不同感受演化成各种不同的动作表现，强调并鼓励哪怕是细微的与众不同之处。在幼儿钢琴教学中也是如此，如果只是死板地让学生按乐谱的要求去弹奏，必然扼杀了学生的创造力。 （3）教师应该用生动形象的语言帮助学生分析旋律所蕴含的情绪与思想，启发学生的创造性思维，丰富学生的想象，帮助学生建立音乐形象。在幼儿刚接触钢琴时，都是左右手相互交替的弹奏的，教师可以从孩子生活中的游戏、游戏器材的方向出发慢慢的引导。比如，把孩子一左一右的双手交替弹奏比喻成孩子玩的翘翘板，这样孩子就可以根据自己的思维进行创造性的弹奏。通过准确的范奏，让学生充分感受音乐的内涵，然后让学生根据自己的感受去弹奏，充分创造与发挥自己所感受的音乐形象。 （4）只有充分启发创造性思维，才能通过丰富想象充分理解音乐内涵，才能提高音乐感、节律感等音乐素质。为了充分发挥幼儿的创造性思维，提高对音乐的理解力以及音乐感和节律感，作为教师本身也应充分发挥创造性思维，用一些直观、生动、形象的手段，充分调动学生的感官，激发他们的创造性。 三、因材施教、循序渐进 幼儿正处于生理与心理上的发育期，各年龄段间及同年龄段每个幼儿之间都存在着很大的个性差异。 （1）一律用同一模式进行教学，很难收到理想的教学效果。因此在教学过程中根据每个幼儿的不同特点，因材施教、循序渐进也是不可忽视的一个方面。 （2）由于每个幼儿在家庭环境、生活习惯、兴趣爱好及性格特征方面都有一定的差异。因此幼儿钢琴教师有必要了解每个幼儿的不同特点，这样才能作到“对症下药”、因势利导。比如有的男孩子脑子很聪明，但特别好动，上课时常不能集中注意力，有的女孩子自尊心特别强，非常敏感。教师略微批评她一下，便会哭闹不止。很显然对这样的孩子不能过分批评，然而也不能对其错误置之不理。 （3）每堂课对他们的点滴进步都要给予充分肯定，同时有计划地指出他们弹奏中的错误，且用非常温和的语气讲：此处如能弹得更优美一些就好了。 （4）孩子们很乐于接受这种语气，很快就能纠正错误。这样做同样也能使孩子们在学习钢琴中得到良好的艺术熏陶。 年幼儿童较难控制自己，不易进步，而且不会识谱就更难了。但我依然想试试，就决定通过游戏与练习相结合的方式来试教孩子。 四、 建立良好的师生感情，让孩子能长久的坚持下去。 （1） 孩子第一次上钢琴课都是带着既好奇又紧张的情绪。因此，作为把孩子的启蒙教师，不仅要授予他们知识更重要的是建立师生之间良好的感情，要培养好这种感情教师的表情就很重要教师的表情是一种无声的语言，因为教师的喜怒哀乐都会写在脸上，天真无暇的儿童，对教师的表情是很敏感的，教师亲切和善的表情会使儿童一下子和教师缩短距离。 （2）每个孩子都有着不同的性格，有着不同的喜好、智力条件和身体情况，所以作为教师应该全面地了解学生。 （1）对于一些性格内向接受能力慢的学生，一旦这些学生突破了某些难点，教师应称赞他，使他们得到鼓励、产生自信，千万不能急躁发火，更不能说一些打击孩子自尊心的话。这样只会使孩子过于紧张而不能很好的发挥真实水平。 （2）有的学生虽聪明伶俐，但易浮躁和骄傲，一旦他们弹奏的较成功，而沾沾自喜时，教师要能做到喜而不形于色，在表示赞许的同时指出不足之处，使他体会到学海无涯。 （3）对于一贯表现好的学生，一旦发现他们有放松的苗头，教师应以较严肃认真的态度引起学生重视。 （4）总之针对不同的孩子我们要有不同的方法，但是最终的目的只有一个，那就是让孩子在健康愉悦的心情下学习，让他们的身心得到健康的发展，让他们的音乐可以陪伴他们更长久。我们不仅要做他们尊敬的老师，还要做他们永远的朋友。
现在的小孩谁爱学啊。都爱玩，钢琴也是如此。你越对他好。他越放肆！现在的小孩真的太难教。而且不能打骂。哄着学。感觉现在的钢琴老师都不敢严格一点。这样教把小孩给惯成啥了。一节课全靠哄。以前的钢琴老师多严格。很真经严肃。对学生也负责。我觉得现在的老师都跟孙子一样哄着求着小孩学。
