浪花声碎
文化创作，本来就应该发自本心，随心所欲。这与生计无关，完全是为了打开自我的生命架构，健全人格，获得精神自由。可是现在的文化世界，已经让位于市场和生存之需。文化创造者不再是大众的精神教父，文学不再是人们觊觎世界的唯一媒介。一旦爱好与生计关联，它就变得丑陋不堪。很多文化创作者要么失望上岸，要么被迫转行。因为文化创作、文学写作，不能给他们带来丰盈的收入，带来一举成名的快乐。所以，杨大侠（HeroYang）的执拗坚持，我手写我心就显得具有特别的研究价值。 
人性的虚伪性--简评《罪与罚》在接触各位世界大师的作品以前，对他们的崇拜绝不下于虔诚的基督徒对耶酥的崇拜后来，一连串的世界文学名著涌过来;使我对这种近乎痴恋的崇拜有了怀疑最初接触的是<<简爱>>感觉就是一首优美的自转散文诗至于反映社会的黑暗与大变动倒没有看出来多少尤其是最近读了陀斯妥耶夫斯基的<<罪与罚>>之后，连我自己都开始怀疑了而且还小心翼翼的读了两遍，生怕亵渎了大师的作品。 现实生活中的人都应该存在着双重的性格在拉斯科尔尼科夫帮助马尔梅拉多夫一家和他杀人以及他杀人前后思想斗争的反复交叉中;作者把主人公的双重性格刻画的入木三分这其中，如果读者细心就不难发现主人公不仅仅是双重性格，似乎还有一些变态甚至是生理的缺陷即使拉斯科尔尼科夫把那些钱财扔了，可是他却一直认为应该自首生活中有这样的例子就如一个杀人犯，第一次杀人后手会发抖后来也就变成了与吃饭一样自然的事情现实中有这样的白痴但肯定没有如拉祖尔欣和警察局长那样的白痴 透过主人公的精神面貌，作者似乎在努力寻找一种理性与现实磨合的张力只是通过运用象征，暗示等各种手法把一个正常的人变成不正常的人尽力凸现一个病态社会的缩影其实于我们今天的生活中不是不存在，算起来也已经有几百年了;还没有解决，就有些很不正常了。当然，如果是一个社会问题，应该是早就解决了的从这点我又不得不怀疑他的主人公脱离了现实的轨道 很久以前读卡夫卡的<<变形记>>就使人摸不着头脑隐隐地觉得各位大师都是玩阴招的高手譬如两个打手比武，聪敏的一个用各种手段把另一个折磨的疲惫不堪然后再跳起来一拳打倒对手虽然赢了，但是却让人觉得厌恶不如明的来的凌厉细心地读了这位世界超级大师的作品后，使我再也不敢崇拜各位大师的手笔因为我也不想成为众多白痴中的一个尤其是语言让人不敢恭维有如一位黄土掩着脖子的老大爷在吭吭咳咳；令人感觉如芒在背，不堪忍受。 大师既然不是神，于是也便是个人了如果把大师捧得很高我们自己就很容易跌倒。就如鲁迅先生说:战士也性交，但就不可以称之为性交大师于是，能写出拉祖尔欣这样白痴的大师修为更加的不简单就好象段誉，不到一定的火候就发不出六脉神剑我们写不出这样的白痴，也许是我们的火候还不够或者愚蠢的级别还不到位一切都处于病态之中当然可怕但是，在太阳底下，似乎全部一下子都蒸发掉了我们一点儿的踪迹也看不到 于是，读大师的作品给我的启示就是:少崇拜蠢蛋，多做自己。 (全部原创，希望楼主喜欢)
文学短评的格式及范文如下：一、格式：正标题（一般为评论要点或思想概要，位置在首行正中）——副标题（为引入评论的对象，正中）如文学评论的正副标题应该是这样的。正文。二、范文如：悠悠海峡情 ——评《乡愁》所蕴含的深义。乡愁是一抹心头上的阴翳，是一束情感的投影。小诗《乡愁》于质朴中蕴真情，辗转中现永恒，给人以颇深的艺术感染力。诗中的乡愁是跳跃、辗转的，从"小小的邮票"到"窄窄的船票"，进而变成"矮矮的坟墓"，直至"浅浅的海湾"，但乡愁却是永恒在作者的心中。为体现"现在的乡愁"，全诗着眼于格局的布置，由前三段的蓄势而引起末段的迸发，这不仅仅以浓烈的色彩渲染了乡愁，也使乡愁得到升华和涵沉。读者从这首极富忧愁的小诗中极易抠取它的艺术精粹，这是以情感人的结果。
