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“艺术的终结”是我从丹托的文章引用出来的。解放会给予艺术更多的自由。艺术再不负技术的使命，而是艺术终于成为了艺术自己。 
黑格尔的哲学，绝对理念是最高的真实。绝对理念有主观精神、客观精神、绝对精神三个发展阶段。绝对精神又有艺术、宗教和哲学三个发展阶段。哲学是绝对理念发展的顶端。黑格尔把艺术分为三种类型：象征型、古典型和浪漫型。象征型艺术是形式压倒内容。古典型艺术是形式和内容的完满契合所以是最完美的艺术。浪漫型艺术是精神（内容）溢出物质（形式），这种内容和形式的分裂不但导致浪漫艺术的解体，而且也导致艺术本身的解体。精神要进一步脱离物质，“艺术的形式已不复是心灵的最高需要了”，艺术“已丧失了真正的真实和生命，已不复能维持它从前的在现实中的必需和崇高的地位，毋宁说它已经转到我们的观念世界里去了”。这样，艺术就让位于哲学。这就是艺术的终结。所以黑格尔所说的艺术的终结，并不是说艺术从此消亡了，而是说艺术对人的精神（心灵）来说，不再有过去那种必需的和崇高的位置了。后来美国哲学家丹托以西方现代艺术和后现代主义艺术为背景，重新提出“艺术终结”的命题。它的逻辑是：当艺术品和现成品在感觉上找不出差别时，人们就要思考“什么是艺术”的问题，因而就必须转向哲学了。黑格尔和丹托都主张艺术终结于哲学（观念），但他们的出发点不同。黑格尔是立足于他的观念哲学，即绝对理念的发展的逻辑决定了艺术的终结。丹托是立足于后现代主义艺术的实践，即后现代主义艺术的一些流派抹掉艺术品和现成品的界限，艺术转到观念的领域，艺术变成哲学，这导致了艺术的终结。
艺术终结不是艺术死亡 •第一，铁托的“艺术的终结”是黑格尔意义上的叙事结构的终结。 •第二，意味着前卫艺术家要努力克服两个界限。一是高雅艺术与低俗艺术的界限；二是作为艺术品的物品与作为日常文化部分的普通物品（至今还没有被认为是艺术）之间的界限。 •丹托 •第三，艺术存在根据的丧失。这主要指的是再现性和表现性两种艺术的存在根据的丧失，艺术与美相脱离，美不再是艺术的唯一决定因素，而这在传统艺术观里是不可想象的。这两种艺术相应所形成的话语权丧失。 •第四，传统的艺术定义的重新阐释。丹托认为，那种进步的艺术概念不再确切，应该寻找一种更具普遍性的艺术定义。
总体上：艺术“终结”呈现为五种样态： 1）“艺术终结”观念始于德国艺术家汉斯•贝尔廷的专著《艺术史终结了吗？》。 2）“作者之死观念”，始于法国解构主义者罗兰•巴特1968年《作者之死》。 3）“审美经验的终结”观念始于舒斯特曼1997年的《审美经验的终结》一文。 4）“美学理论的终结”观念，始于美国学者柏林特1991年的专著《艺术与介入》。 5）“艺术的终结”。2004年，艺术史家库斯皮特仍在以《艺术的终结》为题出版新书。
