杰出的墙
“一树独先天下春”的梅花是中华大地的奇葩，是众多民族的骄傲。据调查，梅树野生于自西藏经滇、鄂、皖、浙直至台湾等10个省、区的山林，在我国已有3000年以上的应用历史。神、姿、色、态、香俱居上乘的梅花，至今约有两百多个形形色色的品种，都是从古代的野梅引种驯化、精心选育而得的精英。梅花是家梅中的一大分支，家梅系由野梅演进而来。近百年来，植物学家、园艺学家和园林工作者在广大地区采集、调查了不少野悔。这些野生的梅树、是梅花原产于我国的铁证，也是对梅花原种进行科学研究的重要活材料。在西南山区，野梅分布的地段多较高。如在西藏波密等地，就在海拔2100～3300米处发现野生梅林。云南省除南部外，野梅几乎遍布全省，而以滇西北之下关、大理、洱源一带为多(海拔1800～2600米)。在四川，则主产于丹巴、汶川、广元、万源、西昌、会理、汉源等山地丛林中，海拔1300～2500米。而在鄂西宜昌、恩施等地，野梅就分布在较低海拔之山地(300～1000米)。故西南山区，尤其是滇、川二省，乃我国野梅的分布中心，并延伸至鄂西一带。至于野梅分布的次中心，则系鄂南、赣北、皖南至浙西的带状地区。如在鄂南的咸宁市汀泗区聂家乡长丰大队后山海拔170米阔叶常绿与落叶混交林中，就有散生的野梅。野梅在江西省主产于景德镇市瑶里乡区石塔三矿区香菇场混交林中，海拔约300米，系零星分布。安徽省歙县以及黄山风景名胜区东坡芙蓉桥附近(海拔约200米)，1984～1985年还有野梅零星分布。浙江亦有野梅散生于常绿阔叶树为主的混交林中。此外，在广西、福建亦发现有野生梅树。我国古人应用梅子至少已有3000年以上历史。《书经·说命》载；“若作和羹，尔唯盐梅”，这是殷高宗对宰相傅说他的重要性：好比做羹汤时用的盐和梅那样。按商代之盐与梅，犹今日之酱油和醋。这种古代的烹调习惯，至今仅在云南下关等地，由白族人民保存了下来。1975年我国在河南安阳殷墟发现，正好与《书经》的记述相互印证。考古学家在殷墟掘出一具精美的食器——铜鼎，其中满盛炭化了的梅核。核扁圆形，两端尖，似较鲜物略小，呈栗黑色，而表面密布蜂窝状小凹点——正是梅核的典型分类特征。经碳14鉴定，距今已有3200多年。早在商代中期，古人已用梅子(果梅)于食用了。稍迟，关于梅树和梅子的记述越来越多。如《周礼·天官》云：“饮食之笾，其实干萚”。经查核，萚就是食用梅子的古称。在公元前六世纪左右的著名民族歌集《诗经·召南》中，有一首《慓有梅》的诗篇，它是一首热情奔放的情歌，姑娘将梅子投掷给她看中的小伙子，寓意至深。同时，《慓有梅》反映出当时在陕西召南地区，梅树是相当普遍的。也就是说在距今至少2500年前的春秋时代，引种野梅使之成为家梅的驯化过程就已经开始了。在长江流域，古代艺梅也是从生产梅子(果实)开始的，例如在湖南长沙马王堆西汉墓的出土文物中，许多陶罐里都盛有保存完好的梅核和梅干。同时出土的竹简上记有“梅”、“脯梅”、“元梅”等字样，这都是当时梅子加工制品的名称。这说明早在西汉初期，我国长江流域人民早已引种栽培梅树，并多方利用梅子加工食品了。另外，在湖北江陵汉墓出土的陪葬品中，亦发现有梅核，其历史时期与长沙者相若。在远古时代，先民采集野生梅子主要是以作加工食品或供祭祀之用。但因梅花冰中孕蕾，雪里开花，玉白朱红，暗香浮动，在北风凛冽的隆冬季节，唯有它“独先天下春”。于是人们在以果为主要目的过程中，也逐渐一并欣赏了它的神、姿、色、态、香之美，引起了人们对梅花的喜爱和向往。而在长期的驯化和栽培过程中，正好又有个别植株出现了复瓣、重瓣、台阁，奇异的花瓣或萼片，新奇的枝姿等等，于是有心人使其另行繁殖、栽培，从而培育成若干专供观赏的梅花新品种。所以“花梅”应是从“果梅”中分出来的一支奇葩，时期约始自西汉初叶。如《西京杂记》载：“汉初修上林苑，远方各献名果异树，有朱梅、胭脂梅”。又载：“汉上林苑有侯梅、同心梅、紫蒂梅、丽友梅”。虽然这些品种只有名称，但从字面上看，当系“宫粉”之类的观赏品种，其中或已出现若干重瓣新品。稍迟，杨雄著《蜀都赋》，有“被以樱、梅，树以木兰”等记述。可见距今约两千年前，梅已在成都作城市园林绿化材料应用了。整个晋代，梅花常见栽培，诗人吟咏渐多。如东吴名将陆逊之侄陆凯，曾做过丞相，其文辞优雅，有个文字挚友范晔在长安。他在春回大地、早梅初开之际，自荆州摘下一枝梅花，托邮驿专赠范晔，并附短诗：“折梅逢驿使，寄与陇头人，江南无所有，聊赠一枝春。”“春”可以“寄赠”自陆凯始，从此梅花传友情，传为佳话。到了南北朝，梅花应用更多，有关诗文、韵事也盛。如《金陵志》云；“宋武帝(刘裕)女寿阳公主日卧于含章殿梅下，梅花落于额上，成五出花，拂之不去，号梅花妆，宫人皆效之”，这可能就是梅花图案用于美化的发端吧。其它的如宋元年间均有梅花诗文。其中尤以何逊《咏雪里梅》诗、庚信《梅花》诗及萧纲《梅花赋》等，最为脍炙人口。凡此种种，足见梅花栽培、应用渐盛，日益为文士所欣赏。因此从汉、晋至南北朝，“梅于是始以花闻天下”。及时至隋(581～618)、唐(618～907)、五代(907～960)，梅花栽培渐盛，品种也有所增益。这就引起了文人雅士更多的关注，纷纷用梅花作为创作的主题，促使梅之声誉大噪。象唐代名臣宋璟在东川官舍见梅花怒放于榛莽中，归而自感，遂作《梅花赋》，有“相彼百花，谁敢争先！莺语方涩，蜂房未喧，独步早春，自全其天”和“谅不移于本性，方可俪于君子之节”等赞语——这对梅花得高名和艺梅规模的扩大，起了相当大的促进作用。唐代咏梅诗篇不少，如杜甫、李白、韩愈、杜牧、柳宗元、白居易、张九龄、李商隐等诸多名家俱有梅花诗。据《华阳县志》载：五代初，王建据蜀称王，留在成都辟梅苑。孟知祥在成都称王时，别苑中有老梅卧地，称为“梅龙”。凡此种种，足见早在唐及五代，不论华东、华中或华西，都已有较多的梅花栽培。而其中心地区，则为东西遥望的杭州和成都平原。至隋、唐、五代时的梅花品机主要仍属江梅、宫粉等型。而在四川，则始有朱砂型品种出现(时称“红梅”)。如《全唐诗话》载：“蜀州郡阁有红梅数株”，今日祟庆县朱砂梅花名品仍多，实有其历史渊源。宋、元400年(960～1368)，是我国古代艺梅的兴盛时期。此际梅诗、梅文固多佳作，梅画、梅书亦脱颖而出，盛极一时。同时，梅花新的系、类、型和品种有所增加。梅花缤纷，梅影阵阵，在历史上形成了艺梅的一个高潮。仅以梅诗而论，北宋林逋(和靖)隐居杭州孤山，不娶，而植梅放鹤，号称“梅妻鹤子”，传为千古佳话。其《山园小梅》诗中名句“疏影横斜水清饯，暗香浮动月黄昏”，最为胜炙人口。再如北宋之苏轼、秦观、王安石等，南宋之陆游、陈亮、范成大等，皆有甚多著名梅花诗词流传至今。王安石《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”陆游《梅花》：“当年走马锦城西，曾为梅花醉似泥。二十里中香不断，青阳宫到皖花溪。”南宋范成大是位赏梅、咏悔、艺梅、记梅的名家，曾在苏州石湖辟范村搜集梅花品种12个，约于1186年写成中国、也是全世界第一部梅花专著——《梅谱》。足见时至宋代，梅花栽培日盛，品种不断增加，艺梅已成为社会群众的风尚了。元代有个爱梅、咏梅、艺梅、画梅成癖的王冕，隐居于九里山，树梅花千株，自题所居为“梅花屋”，其《墨梅》画及《墨梅》诗均名扬天下。王冕《墨梅》：“我家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不用人夸好颜色，只留清气满乾坤。”此外，元代赵孟俯、杨维帧、谢宗可、僧明本等，皆有梅诗名作。而昆明温泉对岸曹溪寺一株元梅，趾曲蟠飞，老态龙钟，年年犹开重瓣粉红花，且可结实。笔者多次往观，确认其为七百余年前古物，且系原木。查曹溪寺元梅原有两株，其一在“文革”期间死去，甚为可惜。现存此株元梅恐系国内最老的古梅，弥足珍贵。由上所述，足见元代虽当兵乱，而艺梅、咏梅之风未衰。到了明(1368～1644)、清(1644～1911)两代，艺梅规模有所扩大，技艺水平续有提高，新品种大量涌现，这些在书、文、诗、画中均有反映。如明代王象晋箸《群芳谱》(1921)，记梅花品种19种之多，且各附简单记载，还将它们分属于白梅、红梅、异品等三大类。书中对梅花的栽培、繁殖等，亦有若干论述。在此前后，周文华著《汝南圃史》(1620)，徐光启箸《农政全书》(1636)，皆列记若干梅花品种。至清而梅花栽培益盛，品种增多。如陈淏子作《花镜》，记载了21个梅花品种，其中“台阁梅”、“照水梅”乃前所未有者。“扬州八怪”中，以咏梅、画梅著称者不乏其人。而金农、李方赝等，则更以善于画梅而名扬四海。关于明清之古梅，应以杭州超山之明梅为最。超山大明堂原有宋梅20株，传系苏轼1056年由杭州移来手植。但宋梅年老株衰，后渐陆续死去，最后一株亦于1933年2月枯毙。现存的一株所谓“宋梅”，系明代分本，树高5米，最大冠幅1米，老态龙钟，干已空心，着花略稀，品种名“大叶猪肝”，萼紫瓣白，花瓣5～8枚，花径达6～3厘米，仍能结实。辛亥革命之后，梅花栽培又有新发展，品种续有增添。如《华阳县志》(1934)中即记有成都梅花品种八个。此时的沪、宁、苏、杭、扬(州)、(无)锡、渝、穗、汉、昆等地私家园林，搜集的梅花品种也不少。上海黄园还从日本引入“洒金”、“垂枝”等类、型梅花品种数十，并将艺梅经验编入《花经》(1949)一书中。解放前，曾勉教授1942年发表专论梅花之学术论文，并记载重庆的梅花品种15个，是为科学整理我国梅花品种之始。汪菊渊与笔者在1945年拟定了中国梅花各类品种检索表，以成都20个品种为例，进行了中国梅花品种科学分类的首次尝试。1947年7月，笔者著《巴山蜀水记梅花》，作为上海园艺事业改进协会丛刊发行。1949年2月，在沪举行了我国有史以来第一属梅花展览会。解放后，梅花栽培的规模与技术均有飞跃的发展，品种也迅猛增加。从1958年起，除特殊情况外，每年春节在武汉东湖风景区举办梅花展览会。近年南京、无锡、上海、合肥等城市也常组织梅展，受到群众的热烈欢迎。梅花引种驯化和新品种选育研究，在最近几十年已取得了显著成绩，在北京已有“送春”、“北京玉蝶”等耐寒品种可以露地越冬，在武汉也有“单凝馨”、“华农玉蝶”等先后脱颖而出。梅花在我国栽培历史悠久，与国人的文化与生活结下了不解之缘。除我国外，仅东方的日本、朝鲜有较多的梅花栽培。在日本，甚至还有“梅之会”的组织，并发行专门刊物《梅》。而在整个西方，则只大洋洲的新西兰开始重视梅花，有5～6个品种用于商品生产性的梅花栽培。追溯史乘，始知迟至15世纪中，我国的梅花才借道朝鲜东传日本。早年(1879及1884)传于欧洲之少数梅株，则系由日本辗转运去的。目前欧洲仅在英、法等少数国家的植物园内，有梅花数株点缀共间而已。至于美国的梅花是由日本转去，至今仅50～60年的短暂历史，且被误称为“日本杏”，载培、应用很不普遍。西方除新西兰人开始了解到梅花特易形成花芽，系绝佳之促成花木已用于切花生产性栽培外，其余国家大多不知道梅花的优点，也不会欣赏梅花的神、姿、色、态、香之美。而在东方的日本，由于受到西化的影响，梅花栽培也有走下坡路的趋势 
题目：浅谈观赏植物与养生作用 摘要：观赏植物有释放物质的特性，许多植物中含有抗菌素和具抗病毒作用的化学物质，这些植物可以散发出很多气体，使植物中的化学物质通过这些气体扩散到空气中，进而通过人的呼吸系统或皮肤毛孔进入人体，起到防病、强身、益寿的作用。关键词：观赏植物、养生、花卉、空气净化、保健论文： 现代都市人生活在繁华的城市，城市环境越来越不能满足人类的健康，但人们对环境的要求越来越高，更强调构建适宜人们生活的花园型城市。科学研究证明，许多植物中含有抗菌素和具抗病毒作用的化学物质，有些植物还能挥发出有益的化学物质，通过人的呼吸系统及皮肤进入人体，起到防病、强身、益寿的作用，这些植物通称为保健型植物或药用植物。 保健型植物在城市绿化中主要有以下几种应用方式： 1、杀菌、利于防病空气中通常有近百种不同的细菌，大多是病原菌。有些植物能分泌挥发性物质，具有杀灭病菌和原生动物的作用。植物杀菌素是植物保护自身的天然免疫性因素之一。如悬铃木的叶子揉碎后，能在3分钟内杀死原生动物。2、净化空气植物对于改善大气环境来说，有两大作用:一是能吸收二氧化碳“:制造”氧气;二是能够吸收大气中的有害气体，净化空气。大部分植物都能不同程度地吸收大气中的有害气体，例如:1公顷成林柳杉，每天能吸收60公斤二氧化硫，阔叶树中的臭椿、夹竹桃、悬铃木、杨柳类、广玉兰、银杏、槭树、柳树和加拿大杨等树种吸收二氧化碳的能力还要大于针叶树，在城市绿化中经常采用的大叶黄杨、女贞和生长快速的泡桐、洋槐、桉树等具有较强的吸收氟的能力，城市绿化中常采用的大叶黄杨、女贞和生长快速的泡桐、洋槐、桉树等具有较强的吸收氟的能力，城市绿化中常见的小乔木合欢和紫荆、木槿都有吸收氯气的能力，香樟树和悬铃木等都有较好的吸收臭氧的作用。还有些植物能分泌出程度和种类不同的杀菌素，成为大气中有些细菌的天敌。此外，园林植物还能够吸取大气中存在的一些放射性物质，而这些放射性物质也是有害于人类的。因此人们称绿色植物是一种廉价的、多功能的空气净化器。3、嗅觉治疗嗅觉治疗主要通过植物散发的气体，引起人们嗅觉的不同感受，从而对周围人群产生不同的功效。该类植物由于具有花香且有观赏价值，长期以来受广大人民喜欢，可针对其不同气体对人体产生的不同功效进行种植应用。如荷花香使人心情平和，可以在寺庙、医院内及公园的湖边角隅处种植，制造宁静休养的空间;玫瑰花香使人爽朗愉快，适合在公共场所种植;茉莉花、玉兰花香使人轻松舒适，桂花香沁人心脾、使人减轻疲劳，均适宜在小区、医院、学校、公园及小游园配植。植物保健应用有着深厚的历史渊源。我国古代民间端午节用苍术、艾叶、菖蒲、白芷、芸香熏燃后预防疾病，效果比紫外线好。华佗用绸布制成香囊，内装麝香、丁香、檀香挂在室内可治疗肺痨、吐泻。实验证明，这些香料有抑菌作用。目前，俄罗斯、美国、日本已有香花医院。在香花医院里治疗不靠昂贵的设备和药物，靠的是四季开放的鲜花。医生让病人吸入一定剂量的花香气，以此作为治疗手段。日本东京开设的“原宿诊疗室”，这家诊疗室主要治疗因过度紧张引起的疾病。一间20m2的休息室阵阵花香袭人，令人舒畅，心情愉快，忘却烦恼。“香味”来自放置于角落的薰衣草。美国也有类似医院。芳香植物还能提高工作效率。如日本心理学家的测试，将特定芳香气味导入工作场所，结果发现香味能消除人的疲劳紧张，减少操作失误。薰衣草香气中工作的电脑操作人员，击键差错可减少20%。茉莉花香的效果更好，可使失误降低1/3。效果最好的柠檬香气，能减少一半差错。4、体疗积极地体育锻炼能促使和增强人类体质，从而防止各种疾病。这就是广义的体疗类保健生态群落形成的基础。清晨，面对绿色植物，自然清净、呼吸流畅，使许多练功打拳者逐步忘我大道“入境”的真正清净境界。而面对某些特定的植物进行呼吸，还有一定的医疗作用。练功时面对松树(罗汉松、雪松、马尾松、油松、云南松)呼吸，则有驱风湿、舒筋、通经等作用。对关节酸痛、转筋挛急、脚气瘘软等疾病有一定的疗效。为什么松树对呼吸有这样的好处？因为松能挥发胡萝卜素、维生素C及含有a-莰烯(a-camphene)的油。人类练功三节活动，九窍俱开，十二经奇八脉，气血循行。吸入这些物质能疏通经络，增强器官的生化功能，从而起到医疗作用。面对樟树练功有通窍、止疼、避秽等疗效，特别时能刺激胃部，使胃部舒适温暖。因为樟树枝叶均有樟脑味，每当春季开花其香更甚，樟树挥发油类含有多种有机物，这些挥发性物质能祛风湿、暖肠胃。对一些气喘病、高血压、动脉硬化性心脏病患者，则益在白果树前练功。白果是名贵药材，银杏叶含有双黄酮、山奈酚、芸香甙等成分。人类呼吸时会感到清香，有益心、敛肺、化湿、止泻的作用。长期在银杏下锻炼对凶闷心痛、心悸怔仲、痰喘咳嗽均有疗效。自上世纪70年代起，世界上出现了人类追求森林浴的热潮。美国、日本相继出出现森林医院。日本全国人口的60%的国民参加森林浴。他们研究了健康和森林的关系后，公认森林是有益于人体健康的三浴之一(海水、日光、森林)。德国提出了“森林对全民开放”，该国医疗界经过临床测试，得出森林浴后人体增强抗病能力，机能调整恢复。5、调剂精神生活园艺有助于调剂现代人的精神生活。鲜花的芳香，使人赏心悦目，情志调畅。居室里放上几盆花卉，或在庭院种植一些花草、盆景，可以丰富和美化家庭的环境，增添生活情趣，消除各种消极情绪。养花做盆景既是体力劳动锻炼，也是文化艺术修养的体现。研究证实，经常观赏盆景、鲜花，可使那些性情急躁的人变得温顺，心情不好的人变得爽朗愉快，消沉的人变得积极向上。一些老年孤独症患者，参加园艺劳动后，生活增添了乐趣，其寂寞和孤独感也减轻了许多。而且，人们在种花养草中，通过感受和体验这种高雅的娱乐和享受，可调节情绪，给精神上带来某种寄托和安慰。基于现有的园林保健植物研究，依据保健植物的生理习性（时效特征、空间特征、保健方式），以及植物和不同年龄段的人体健康的关系，把园林保健植物分为以下四种类型：（一）婴幼儿、青少年适宜型强身为主；提高对周围环境的免疫力，注重学习和娱乐，培养认知世界的能力，启发青少年思维（如天竺葵，可防止儿童染上疾病或中毒）。 （二）成年适宜型健身为主；提神醒脑、拓展思维，提高工作效率；工作减压，缓解疲劳（如梅花、白兰花、绿萝等，能帮助整天都在不停地做创造性的工作的脑力工作者人头脑清醒、思维明晰，自然清新的香味使紧张的神经得到缓解）；（三）老年适宜型防病为主；注重减缓衰老、降血压、防止心老血管疾病的发生，延年益寿（樟树散发出的芳香型挥发油，能帮助老年人祛风湿、止痛；菊花、金银花的香味，可使患高血压的人血压下降）；养生林园艺根据各类植物合理搭配，形成乔、灌、草，花、果、叶相结合的植物群落体系，达到融保健、科学、文化、艺术为一体的植物景观，以新观念、新方法建成具有良好保健型的生态药用植物别墅花园，为促进居民的身心健康发挥应有的生态环境效应。在我国，保健型园林的发展才刚刚起步，但已经受到越来越多的重视，全国各地正积极尝试、大胆探索，涌现出不少成功的范例。要使保健型植物在城市园林中更好地发挥作用，应用时要注意以下原则:(1)要从园林绿化的角度出发，掌握其核心是“绿”的原则。(2)处理好植物间竞争、共生、循环的关系。(3)注意植物喜阴好阳的习性，尽量让其形成有规律、有功能、错落有致、美观得体的园林群落。既充分展现出植物绿化、美化的园艺效果，又让其发挥植物的药用保健作用。(4)保健植物的功效是缓慢的，因此，要想起到明显的效果，必须达到一定的数量。(5)每种保健植物的功效是不一样，所以不要混在一起种植，否则反而影响其功效。园林绿地是城市重要的基础设施，是为城市发展和广大市民服务的。我国经济的飞速发展和城市化进程的加快，推动着城市园林的功能不断拓宽。保健型园林既可改善城市环境，又可使人民群众在园林环境中获得保健知识，提高自我保健能力，非常符合我国人口众多、医疗措施缺乏和资金紧张等特殊国情。因此，广泛开展保健型园林建设将具有广阔的发展前景。参考文献：1、 现代园艺 2011年第22期《浅谈城市保健型植物园的作用》2、百度文库《园林保健植物对人体的功能作用》网址： 3、于晔《生态景观与其植物配置的中和观》昆明理工大学学报， 2006年5月4、徐乃雄《城市绿地与环境》中国建材工业出版社 2001年9月正文（论文）部分3000字。希望采纳。
一、 室内观赏植物的应用概况 在国外，小型盆栽的观赏植物（即现称的室内观赏植物）已较早地、广泛地"走"进了居室，在室内陈设中得到应用。早在二十世纪三十年代，称为实用主义的新风格建筑使欧洲许多建筑物的室内显得比较敞亮，偌大的窗户使室内有较充足的光照，临窗摆设各类植物成了人们的新宠，并被誉为"植物窗帘"。而在六十~七十年代，又发展到了各种公共场所，如办公楼、学校、饭店和商店等，这些地方普遍应用大容器种植各类植物，以美化环境。近年来，这种势头更是有增无减。 观赏植物在我国用作室内玩赏的历史则更早，同时也很广泛。从隋唐就已出现的盆景，就作为室内观赏植物的一种特殊形式而被人们普遍接受，只是"十年浩劫"中被作为"封资修"而遭到废弃，一度停止了发展。"浩劫"过后，随着改革开放步伐的加快，人民生活水平的提高，观赏植物的栽培和应用得到了长足的发展，在各种公共场所和居民住宅内的摆放已逐步成为一种时尚，而室内植物租摆业务也逐渐成为一项新兴产业正在不断掘起。 二、 室内观赏植物的选择 选择布置室内观赏植物是很有讲究的，选择得当，布置得体，则可达到既经济又美观的效果。在选择室内观赏植物时，首先要考虑其形状，如万年青、富贵竹等是直立形的可落地摆放，而紫露草、吊竹梅、蟹爪兰等是匍匐形的，可作为悬吊式布置，其它像冷水花、豆瓣绿等，形体较小，则可用作案头或几架摆设。其次，很多室内观赏植物，如组合一起摆放能更充分的发挥出各自的优势，达到意外的效果。作法上一般将高而直立的植物放在后面，灌木状的置于中间，悬吊状的挂在前面，使其有层次感，做到错落有致。另外，色彩鲜艳的植物，如红枫、变叶木等和形状独特的如景天科、大戟科类植物，以及如金桔、珊瑚樱等观赏植物，则宜单独放置，突出其特点和优势。总之，如按照植物的高度、形状、颜色进行合理的选择和配置，将可以收到非常协调的效果。 选择室内观赏植物，还要考虑室内的温湿度条件。一般来说，室内的温湿度要求保持在一定的范围内，这其中最困难的是保持湿度，因为这与正常的家居要求是不符的。如果环境干冷，会使植株生长缓慢，甚至枯死，只有少数植物如南天竺、八角金盘等能适应。而现时比较流行的热带或亚热带植物，如各种竹芋、万年青、仙客来等，它们需要高温高湿的环境，可在保持室温的同时，将盆置于装有湿泥炭或水的盘子上，来增加湿度。特别是生长在热带雨林中的植物，如水塔花、大岩桐等，要经常保持湿润的环境，每周必须浇一次透水，接着施一次液肥，以保证水肥供应。 光照可谓是植物生长的催化剂，但各种植物对光照的要求也不同。喜阳的如一品红、紫鹅绒、仙人球等，阳光不足就不能开花。因此，应放在阳光充足的临窗处。耐荫的如茶花、杜鹃、兰花等则放在半荫处也能开花。起居室、卧室一般光线较充足，能适合很多室内植物的生长，但要避免直射光直接照射。对于光线很差而干燥的地方，如楼梯及拐角处，可以选择常春藤、八角金盘、喜林芋等植物。在暖和的房间，可将虎尾兰、蓬莱蕉、袖珍椰子等置于近窗的地方，接受散射光。至于景天科和大戟科的一些植物，可放在东向的窗口，直射光对它们无害。很多名贵的观花植物，如安祖花、凤仙花、蒲包花、仙客来等，只要放在适合的环境中，同样可以很好的开花，但花后要注意拿到室外，使其恢复生机。 三、 室内观赏植物的养护管理 栽培室内植物时，往往会发生枯黄、落叶等现象，其原因多数是水分过多引起的。正常情况下浇水量的多少需根据植物类型、房间的温湿度和季节来确定。对于大多数植物来说，在生长和开花季节，即春末和夏季，浇水量要适当多些，而在其它季节，许多植物多处于休眠或半休眠状态，则不能使盆土过湿，否则容易引起烂根。尤其是在冬季，更应该节制水肥，以免因烂根而死。 浇水量本着不干不浇，浇则浇透的原则。用手敲盆沿，发出"梆梆"声响，说明盆土已干，应该浇水，但要一次浇透，直到水从盆底渗出为止。一般7~10天浇一次，注意水温要和室温接近为好。 由于水源一般都有保证，因此只要精心管理通常不会存在植物缺水的情况。但另一个影响植物的水分因素--空气湿度则往往被人所忽视。实际上，空气中的湿度对室内植物的影响并不亚于土壤湿度。由于人需要的最适湿度不是很高，结果在许多时候室内干燥得如同沙漠，使植物生长势不良，难以发挥其潜在的美丽。必须要采取一定的措施来增加湿度，可把盆口放在含水的植床上，或成丛种植，立体化配置植物，使之形成一个相互依赖的群落，相互受益。 室内植物对肥的要求也较高。为适合室内环境的需要，一般使用无机复合肥为主。在孕蕾开花前应多施磷、钾肥，而少施氮肥。对生长旺盛者和观叶类植物可适当多施点氮肥。对草本盆花和开花多、花期长的植物，更要注意多施肥，施淡肥，即要薄肥勤施
中世纪的哥特式内容摘要：哥特式建筑是哥特式艺术的显著方面，成功地将基督教的精神与建筑结构技术的探索结合起来，在建筑高度、垂直空间和框架结构的强度等方面都达到了一个新的高度，构成了世界史上辉煌的篇章。关键词：哥特式艺术——建筑对于大多数人来说，“哥特式”一词大概还是相当陌生的，但若提起巴黎圣母院，恐怕就很少有人回摇头了。根据法国著名作家雨果的同名小说《巴黎圣母院》改编的电影，令那座美伦美奂的大教堂的形象在人们心中深深扎下根，巴黎圣母院建于12世纪后半叶，它所代表的建设样式在艺术史上被称为“哥特式”。每一个伟大的文明都有代表自己最高文明成就的造型艺术纪念碑。作为“信仰的时代”，中世纪亦有自己的纪念碑，那就是哥特式教堂。然而，“哥特式”一词最初却是作为一个贬义词出现的。瞻望“罗马昔日之壮观”，以古典文化当然的继承者而自居的文艺复兴时期意大利学者，在用“哥特式”一词描述中世纪晚期盛行与阿尔卑斯山以北的建树式样时，事实上将其用做了粗鲁与怪诞的同义词。需要说明的是，意大利人所谓的“哥特式”建树与历史上的哥特人并无直接联系。今天，人们对哥特式艺术的成就已作出了全面而公正的评价；与此同时，作为一个约定俗成的风格术语，“哥特式”一词已不带有任何褒贬色彩了。哥特式艺术是中世纪的基督教文明臻于成熟之际在视觉艺术领域接触的硕果，它亲历了中世纪的巅峰期与衰退期，并直接孕育了文艺复兴艺术。基督教仪式传统最高成就的代表便士哥特式艺术。哥特式风格涉及中世纪晚期几乎所有的造型艺术品类，除了所谓纯艺术领域的建筑、纪念性雕塑和壁画、木版画之类传统意义上的绘画，还包括镶嵌彩窗工艺雕塑、书籍装帧和织毯设计等。尽管建筑、雕塑与绘画领域中的哥特式风格均曾在特定的时期内形成或接近于形成当时西方世界的国际样式，但在艺术史的时空构架里，我们看到，哥特式风格在不同地域内发展与演进是极不平衡的。一方面，哥特式时代，站在造型艺术领域风格变革最前沿的，先是建筑，尔后是雕塑，最后是绘画。1150年至1250年是西方中世纪艺术史上的“大教堂建筑时代”。综观整个哥特式艺术史，造型艺术的美学追求从建筑性逐渐转向了绘画性。另一方面，具体到建筑、雕塑和绘画各自领域里的哥特式风格，这样一个现象是十分引人注目的：哥特样式的国际性传播与地方性演化并行不悖。总而言之，我们在研究哥特式艺术史的时候，必须同时考察时间与空间的维度。因为就哥特式风格而言，任何意义上的单一发展进程都是不存在的。哥特式艺术的主要成就就在于建筑。哥特式建筑是在罗马式建筑的基础上发展起来的。所不同的是，哥特式教堂是建在有城墙保护的城市中，它已不再具有罗马式建筑那样的城堡式功能，而需要更宽阔、更高、更明亮的内部空间。哥特式建筑师在结构技术上的革新解决了这个问题，使教堂在高度、内部空间和采光等方面有了新的突破。哥特式建筑师最重要的兴奋点在于尽力寻求高度上的发展。1194年，沙特尔大教堂在火灾之后进行了重建。新建的中殿没有了楼廊，低狭的暗楼挤在又高又瘦的高侧窗和底层连拱廊不再采用圆柱，垂直附柱一贯到底，将地面与拱顶连在一起，一簇簇肋架卷从集束柱顶端散射开来，整个构造就像从土地中长出来的一样。法国学者把哥特式教堂比做“建造起来的森林”，原是不错的。这里几乎没有墙面。结构框架裸露在外，密集的垂直线排向中殿深处，筋骨嶙峋的教堂内部给人一种十分峻峭清冷的印象。从身边的柱基到头上的拱顶，再到对侧的柱基，人们的视线在循着石头的线条流转的过程中不会碰到任何障碍。这线条一方面发挥着明确建筑物构筑关系的作用，另一方面又充当了教堂“天然”的装饰。应该说，在沙特尔大教堂的内部，结构要素与装饰要素是二位一体的。随着沙特尔大教堂的重建，哥特式建筑样式迈进了一个新的发展阶段：盛期哥特式登上了建筑史的舞台。沙特尔大教堂上述设计在兰斯大教堂和亚眠大教堂的重建中得到了进一步的改进与发挥。兰斯大教堂的建筑师认识到了窗子在新设计中的特殊重要性，他们在建筑史上首次采用了条格式窗花格。这是窗子内精致的石制分隔物，随着时间时间的推移，哥特式建筑中的窗花格将获得惊人的复杂性。事实上可以说它是一个特例，因为我们在建筑史上找不到它设计上的同道或继承者。当然，这并不说明它不是一件杰作，只是它所给出的方案未曾流行而已。哥特式建筑样式诞生之后，并没有立即扩展到法国境外，至少，它没有导致罗马式风格的骤然终止，甚至在法国境内亦是如此（法国南部在12世纪下半叶还发展了罗马式的普罗旺斯学派）。应归入罗马式的建筑采用了某些哥特式装饰构件，这样的情况比比皆是。英格兰是最早接纳哥特式样式的国家。在这个岛上，罗马式建筑的兴建在整个12世纪从未间断。第一个纯粹的哥特式建筑作品是坎特伯雷大教堂的唱诗席。它是在1174年的火灾之后由法国建筑师桑斯的威廉和他的继任者英格兰人威廉负责重建的。该建筑在设计上自然不免有迁就当时的英国趣味之处，高侧窗通道便是一例，大量使用墨色的附柱与小圆柱则为后来的英国哥特式建筑树立了一种时尚。在林肯大教堂和索尔兹伯里大教堂中我们看到，黑色的附柱与小圆柱同用灰白色石灰石修造的大教堂其他部分之间对比。那个时代的英国人似乎对线形装饰格外敏感，他们总是在拱卷上、连拱廊内及墩柱上使用大量符合线脚，还特别偏爱成簇的附柱。后来他们又发展了拱顶的外观形式——利用非功能性的枝肋在拱顶上“结”成各式复杂的图样，以制造华丽丰富的装饰效果——当然，这一发展是在哥特式建筑史的晚期实现的。13世纪下半期，法国的哥特式建筑在大圆花窗中采用了杆状窗花格组成辐射状的条状。建筑的墙壁变得很薄，几乎完全由玻璃窗组成，仅有细长的小圆柱隔开建筑物装有玻璃的面，哥特式建筑变得越来越像一具石头的骨架结构了。受辐射式风格的启发，英国建筑师发展了晚期哥特式风格具有高度创造性地变体——所谓的垂直式风格。该风格起源于伦敦。在英国“装饰风格”的影响下，15世纪早期，法国出现了哥特式史上最后一个风格类型——火焰式。该建筑风格得名于建筑物墙面、尖塔和门廊（尤其是门廊）部位那种“闪烁摇曳”和火焰状的曲线装饰。从辐射式到火焰式，随着教堂建筑在装饰上日趋繁琐、堆砌，哥特式建筑样式终于无可挽回地失去了它早年的理性色彩。结构与装饰彻底分离了，事实上，建筑物的结构要素逐渐消失在装饰要素下面。哥特式建筑样式就这样跨越了它自身的逻辑规定。拉恩大教堂对高度的征服。拉恩大教堂是早期哥特式建筑的优秀实例。它始建于1155年，但建筑时间持续了半个世纪，直到13世纪初方告竣工。拉恩大教堂是与巴黎圣母院齐名的早期哥特式建筑的杰作。它有明显突出的交叉廊，除了西立面之外，交叉廊的南北两个立面分别建有双塔，中厅和侧廊的交叉部位也有巨大的采光塔。1220年完成包括双塔在内的西立面，不久后又增建了原设计所没有的飞拱。在南北双塔上又把西侧的塔加高了，大约在1230年以前完成了中央工程。巴黎圣母院：飞翔的翅膀圣丹尼斯教堂的建筑很快影响到周围的教堂，巴黎圣母院就是在它的直接影响下完成的，巴黎圣母院建于1163年，是早期哥特式最宏伟的典范。巴黎圣母院的不同凡响之处是它巨大的规模和它的设计的优美均匀，以及新的飞拱的采用。哥特式的巅峰之作13世纪是哥特式建筑的成熟时期。随着对高度的征服，建筑师获得了透彻的工程学方面的专业知识，他们琢磨了建筑的比例，给与建筑物更高大的外形，更和谐完美的结构，更宏伟庄严的空间效果。从技术角度上讲，哥特式结构体系的出现标志着西方建筑史的一次重大飞跃；就美学特征而言，哥特式建筑轻盈剔透、欲飞欲动，垂直方向的线条统领着所有的细节。有的学者把哥特式风格称为石块组成的经院哲学。德国美学家沃林格认为，哥特式大教堂结构中的纯机械力的运动展现了基督教神学精神向抽象物上的移情功能，在哥特式教堂内，我们会感到一种不断增强和不断上升的、不安的、未获解救的努力，把自身不和谐的心理推向了一种极度的迷狂、一种骚乱的升腾。哥特式建筑成功地将基督教的精神与建筑结构技术的探索结合起来，在建筑高度、垂直空间和框架结构的强度等方面都达到了一个新的高度，构成了世界史上辉煌的篇章。艺术的价值，在于打碎现实日常生活的单调、枯燥和沉闷，是逃脱现实世界最好的方法之一。当然它也是我们同人生世界发生紧密联系最有效的方式之一，哥特式艺术处于开放的文化关系中，深深根植与社会社会历史与文化中…其实我们每个人都可以艺术地甚或在这个世界上，随时随地见出世界的诗意结构。
