绿桑坊蚕被店
一、 不要写成观后感 写好看片分析文章,关键在于能否准确把握文章的体裁。考生最常犯的毛病,就是审题不当,完全不符合考试要求,体裁不合,把它写成心得体会、观后感了。这样,哪怕文章再有文采,哪怕你“自我感觉良好”,得分也不会高。所以有必要弄清观后感于看片分析有何不同。 首先是文章的体裁不同。观后感、心得体会一类文章基本属于抒情文范畴,抒情色彩浓;二看片分析则是文艺评论,属于议论文范畴,理论色彩浓。前者重在感,而后者重在议。前者常有喜怒哀乐的句子,如“看了这部作品后我很感动”、“我很气愤”、“我心潮澎湃”之类;而后者态度比较冷峻,一般用各种议论手段,夹叙夹议,分析阐述,而不追求情感和“文采”。 其次是作者的身份不同。写观后感时,作者的身份是普通观众;而写看片分析时,作者的身份却变成了“评论员”和“业内人士”,至少应是个“准电视人”即将来可能进入电视行业的后备队。既然来报考,就应该有一定的准备,有潜在的素质,就应该培养自己的专业素质和职业意识。他们在看电视时,就不能把自己混同于一个普通观众,而必须多一个心眼,多一番思考:假如我是专家、评委,我该如何评价它?假如我是同行、同事,我该向他学习什么?假如让我来拍摄,我该怎么做?总之,你必须寻找电视内行人的感觉,逐步培养专业眼光,逐步完成角色的嬗变:观众——准电视人——电视人——专家。再次是针对的目标不同。观后感针对的是“这件事”,即作品的内容;二看片分析针对的则是“这部片子”,即作品本身。前者回答的问题是:你知道这件事后有什么感想?这件事给你什么启示?而后者回答的问题是,这部作品该怎么理解?哪些地方比较成功?如《难圆绿色梦》,这部片子讲述一位植树造林模范的事,他辛勤种树几十年,数却被人砍光了。如果写观后感,应针对这件事,当然表示痛心、谴责。而写看片分析时,则针对这部作品,分析它获奖的原因,成功的经验,应表示出赞叹、欣赏。这二者的基调是明显不同的。 最后是文章的侧重点不同。观后感重在作品的思想内容,重在教育意义;而看片分析则重在作品的创作经验,包括艺术形式。前者要求紧扣主题,联系实际抒发感受;而后者要求紧扣创作特色,分析其表达效果,分析它的形式是如何为内容服务的。 俗话说,“外行看热闹,内行看门道”。简而言之,所谓看片分析,就是要你以“内行”的眼光,讲出作品的“门道”来。二、要有以论文的框架 明确看片分析是议论文这一定位后,接下来就是谋篇布局的问题了。常见的毛病有以下几种。 1、全文只有一段。有些根本没有段落概念,不会分段,往往想到哪里写到哪里,天马行空,东拉西扯,思维跳跃,胡子眉毛一把抓,这当然不行。 2、 “串讲式”,或曰“赏析式”。它往往从电视片第一个镜头讲起,然后第二个、第三个……一边叙述内容,一边作些评点,还美其名曰“夹叙夹议”。这好比语文老师串讲课文,念一段,讲一段。这种写法缺乏宏观的锻炼,没有形成小论点,没有上升为理论,没有总结,也不符合要求。它还带来另一个后果,就是叙述太多,议论太少,往往头重脚轻,开头十分啰嗦,结尾又草草收场。 3、 “杂文式”。这经常发生在擅长写作的同学身上。他们不满足议论文的一般套路,斥之为“条条框框”、“八股文”,很想展示自己的文采,于是把它写成文艺性论文,即杂文。当然不排斥少数尖子可以写出优秀的杂文来,但在考试时一般不要用。正确的写法,应该按照议论文的一般框架,既有论点、论证、结论三大部分。 开头是提出问题,即论点部分。它应该包含两层意思。一是对分析的对象(即这部作品)做个简单的介绍:叫什么名字(标题),作者是谁(那个台拍的),属什么体裁(栏目),讲了什么内容,表达什么主题等。二是对这部作品做个总的评价,即提出全文的中心论点,如“这部片子拍得很成功”等等。 中间是主体,是提出问题,既论证部分。它要求具体分析这部片子的成功之处,有哪些创作经验。建议至少讲三个方面的邮电(或特点),而且每个方面分别写一小段,每个方面应该提炼出一句评语(即小论点)。小论点应该精辟、整齐、醒目,最好归纳的句式比较整齐。为了突出小论点,应该把它们放在各小段的开头,或改成粗题字排版,或省为小标题。还可在前面加上“第一、第二、第三”,或“首先、其次、再次”,或用排比句。这之后,在围绕这个小论点作分析,“摆事实、讲道理”。应该结合片子的内容,举出具体例子,夹叙夹议,边叙述有关情节或镜头,边分析他们的表达效果,以证明自己观点的正确性。这里要防止两种倾向,一是光叙述内容,变成讲故事了;二是光发议论,或空洞抒情,没结合具体内容,与作品完全脱节,空对空,那也不行。请注意,这一部分是文章的主体,决定了文章水平的高低,篇幅要站全文的绝大部分,短了不行。最后是结尾,是解决问题,即结论部分。这部分很短,主要对全文作总结,或指出其不足,或提出希望,或补充说明,或照应开头。有了这部分,文章就有头有尾,完整无缺,并形成一个高潮,给人留下深刻的印象。 这是论文的常规写法,当然可以灵活掌握,不要把“框架”当成“框框”,束缚了思路。但就中学生而言,一般按这个格式去写较为妥当。建议先写好段落提纲,至少要想好要讲哪几层意思,然后按照提纲,一段一段写来。这样,论文的框架就很稳,就可以做大段落清楚,层次分明,小论点突出。三、 要提炼出小论点 解决了题材和结构问题后,下一个难点就是,从那几个方面去分析?如何提炼出小论点?这个问题普遍感到头痛,我们不妨由浅入深,从感性到理性,逐步学会提炼。 我们可以从观后评片中得到启发。可闻前后有什么阅读提示和思考题?老师对你们的作文有何批语?从这里往深处想,就能学会抓主题(中心思想)、结构(段落)、手法(写作特点)等。 建议大家学一点文艺理论常识。这样才能找到理论武器,提高鉴赏品位。如:文艺与生活,文艺与政治,文艺的典型性,文艺批评,创作方法,流派,体裁,风格等。特别是“典型”这个概念应用很多。 还建议学一点电视常识。电视有自己的特点,如:形声兼备,视听合一,不受空间时间限制,用镜头语言说话,用蒙太奇手法等。如果能了解一些电视创作的手法,熟悉它的工作程序,就能从电视的角度来分析。(更多资料敬请关注:四、 要全面考虑,掌握分寸 写文章最要讲辩证法,要全面处理各种关系,掌握好分寸,防止走极端。 1、要充分肯定优点,而不要专门挑刺。金无足赤,人无完人,分析作品当然可以讲它的缺点,但必须掌握好一个度。有些年轻人眼高手低,用大半或全部篇幅讲缺点,这就很不应该了。要知道,拿出来的电视片,除特殊情况外,都是好的伙比较好的,甚至是获奖作品。正确态度应该是肯定优点,附带言其不足,在措词上、提法上也要谨慎,如用“美中不足”“瑕不掩瑜”之类。 2、要有专业眼光,但不要乱用专业术语。有人太急功近利,刚接触几个专业术语,就忙不迭地对号入座,结果捡了芝麻丢了西瓜,只剩下“看镜头说术语”,变成“看图说话”。初学阶段似懂非懂,没有十足把握就不要乱贴标签。 3、要扣住作品,但不要拘泥于作品本身。事物都是相互联系的,分析时必须进行横向和纵向的比较,与同一题材、同一体裁、同一作者的其他作品进行进行比较,才能比出特色来。此外,许多作品都与时代背景有关,特别是新闻片,要特别留意它的拍摄(播出)日期。 4、要学会看电视,才会评电视。一般人看电视是为了获取信息、欣赏娱乐、消遣放松,这都是无可厚非。但立志当电视人的考生,就不能停留在这种水平了。他们看电视时,应该加上学习的目的,提高鉴赏水平,应该“带着学习的目的看电视,带着职业的眼光学新闻”。建议先学会看电视,养成良好的收视习惯。要多看中央台,多看新闻片、专题片、艺术短片,以及好的电视单本剧,而要少看电视连续。看电视的时候,不要以“小市民”的眼光看,而要带着问题看,边看边想。先要理解作品,深切感受每个镜头的表达效果,分析这样的良苦用心,当创作者的知音。还要与志同道合的同学议一议,与周围人交换一下看法。最好能强迫自己把看法写成文字,或一段文字,或小评论,然后请有关专家老师指导一下,练几次笔。以上是电编考生应该学会的“如何写看片分析?”对考试的针对性比较强。
洛林小叮当
影评就像议论文,开头是概括,结尾是主题升华。中间分为三段,这三段你可以写台词,演员(演员与之前他演的电影对比。) 色调,主题,镜头,音乐等。你在看电影之前就得想好你写什么,然后在看电影的时候就专注记你要写的方面的材料。
天可莲见
电影没看完就写影评我没试过,因为你不知道下一分钟会发生什么,下笔就容易把主题搞偏了,看电影的时候你完全可以先思考,把好的镜头与情节记下,结合你自己学的一些专业术语,1小时是没问题的,我就是学编导的,上课呢,就说这么多吧
喵星人很想瘦
①利用你的生活经验和知识阅历,把自己的情感与思想带入影片里,找到一个自己参透的角色定位来进行揣测导演设计这个人物和事件的用意。例如,前些年有位同学在看完《天堂电影院》的时候感悟颇多,想起自己同在电影院工作的父亲,于是以自己童年父亲对自己的溺爱为突破口,详细阐述了导演在设计多多调皮片段的小细节的用意。
②准备一些用意准确的词语与俗语古诗之类的,辅助自己阐述思想。
③电影常识和视听语言基础是理解电影的必备基础。
④观影时一定要思想集中,理解推敲,走神或沉迷剧情发展,等同自杀。
2.写影评的步骤
1.准备纸和笔,记录下电影的名字,角色的名字,职业与身份,扮演者,同时记录印象深刻的台词,音乐和镜头画面
2.看到过程中快速记录自己对剧情的看法与想法
3.根据速记的材料,仔细思考下影评的立意和突破口,证据论点是否充足
4.写下提纲,认真评估影评的完整性,切勿跑题。
下面正式介绍八大公式。
第一大公式(通用公式):
第一段:大体介绍剧情,表达出中心思想
第二段:从导演意图出发评论主题、导演思想等。
第三段:评论印象最深刻的电影情节,解释主题有什么样的帮助和作用。
第四段:分析视听语言,从摄影角度评论电影画面。
第五段:最后的总结,收官。
第二大公式(电影公式):
第一段:先简单介绍导演的资历和过往成就,从而引出这部电影的背景。
第二段:电影的音乐是如何衬托主题的
第三段:电影的色彩具有什么样的特点
第四段:评论这部电影的鲜明风格
第五段:科学的理性指出影评的不足之处与瑕疵,并对此总结。
第三大公式(角色公式):
第一段:直接开门见山,点评电影中的某个人物
第二段:电影中人物的性格是怎么塑造的
第三段:该人物在情节发展中起的作用
第四段:赞美导演对该人物演员的选择
第五段:分析演员的不足之处总结全篇
第四大公式(剧情公式):
第一段:概况一下电影剧情,说一下自己对电影的整体印象
第二段:评论电影的叙事风格,阐明一下故事的结构
第三段:评论自己印象最深刻的镜头,并说明这镜头的作用
第四段:把这部电影作品与其他类似作品做横向比较,区别或者联系
第五段:和开头形成呼应,作总结
第五大公式(思想公式):
第一段:夸赞这部电影所带来的社会意义
第二段:详细说明这部电影有什么突破
第三段:对导演意图进行解读
第四段:评论电影镜头的特点,分析镜头表现方式有什么独特之处
第五段:电影中所处的历史事件对自己有什么启发与发现
第六段:总结文章的整体思想
第六大公式(细节公式):
第一段:看完影片后自己的思考与困惑
第二段:讨论影片中的象征物体,线索发展,或者存在特殊意义的东西
第三段:电影对现实社会的启示
第四段:电影的剪辑风格或者拍摄方式
第五段:最后解开自己的疑团,指出导演不足
第七大公式(文化公式):
第一段:从电影的片名引申出自己的理解
第二段:分析原著与导演作品直接变化的关系
第三段:分析原著细节与电影作品的艺术化处理方式
第四段:对剧情与内容的技术上突破进行点评
第五段:总结说出自己的想法
第八大公式(音乐公式):
第一段:直接点题,评论电影中的音乐
第二段:音乐在这部电影和其他场景中的表现
第三段:评论音乐是如何推动故事清洁和渲染情境的
第四段:评论音乐与其他视听语言元素之间的配合
第五段:整体评价音乐的运用,总结自己的观点
(注:文章内容来源于中影人艺考编导学院)
发呆2011
A.在看影片的时候一定要学会做笔记,多记录,写作时候才能从中挑选你可以用到的细节。思考、罗列感动你的地方、你认为值得写的角度,梳理影片的内容和思想,在此基础上确定中心论点。确定影评的题目、评述的角度、中心论点,以及分论点、论述方式,找出各自的论据。B.在全面、整体地把握影片主题的基础上,提出自己的观点,这就是影评的论点,以下的论证就要围绕这一论点而阐发。影评中心论点的提出,可以遵循一定的范式:影片通过讲述一个什么样的故事,反映了什么样的现象或者表达了什么样的观点。可以设置一个主标题,直接概括自己的论点;还可以在主标题之外设置副标题,主标题是对论点的概括,副标题则表明论述的角度或说明。一般来说,影评都有副标题。C.评论文章的主体部分,在这一部分中,应当对提出的论点展开充分的论述。在论述中,应当把每一部分的分论点视作一个相对独立和完整的小议论文,即首先提出该分论部分的论点,这一论点同时又是总论点的分支论点。继而,应当设置论据,采用影片中对于分论点最有说服力的材料,加以佐证。接着,应进行论证。要对总论点进行层层剥离式的剖析。应基于文章的总论点展开论述,旨在对于总论点进行清晰、透彻的辨析。可以以总论点为基点,找到一个切入点,区分和设置不同的层次,呈现为层层递进的态势。然后,论者可以依层次进行论述,每个层次均应视作一个相对完整和独立的部分,均应有每个层次的论点,均应设置论据,并进行论证。其论点、论据与论证的要求与分析法类同。D.分析之后的综合,既呈现为对于各分论的集中与概括,同时又应在此基础上得出一个新的结论。这一结论既应与文章的总论点相呼应、相吻合,同时又应在前者基础上有所深化和提升。或者论者还可由此引发开来,得出更为丰富和深刻的衍生性意义,使人获得更多的启示。演绎之后的结论,既是对于论题的剖示,也是对于文章总论点的应和。演绎式写作的层次递进,其最后的层次可能就是结论。也可以在完成演绎之后,继续有所深化和提升,得出更为丰富和深刻的衍生性意义,这些都可由论者根据需要去把握。E.应把字体写得工整、清晰,给改卷老师留下良好的卷面印象,尽量避免错别字。写完之后如果还有剩余时间,再仔细检查一遍是否有错别字,是否存在语句不通等问题,然后加以修改。建议不要进行整段大改。
赵家小燕儿
编导艺考如何写好影评
电影,作为一种大众艺术,以逼真生动的直观性和接近生活的真实感而易有广泛欣赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发,尝试写作影评,这对于提高我们的影视鉴赏能力,端正我们的审美观念有相当大的帮助。
影评,是文艺评论的一种,是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘,是对电影艺术创作规律的探索,并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以,好的影评,一方面可为电影的发展和质量的提高提供反馈信息,一方面又能帮助观众正确理解电影,培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。
如何写好影评?
捕捉住感受点。
一部电影涉及的方面很广,需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考,用心灵再度感受,把握住影片中最能动人的地方,并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》,不能只简单地叙述这场爱情故事,而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。立意要新,开掘要深。
写影评要有新意,要有独到的见解,抓往要点,自感而发。
要做到有新意,一是要抓住影片内容,结合社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质,挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景,但也不必要都从思想意义角度分析,如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造,张艺谋电影中的男性形象等,都是可以开掘的领域。
要实事求是地分析评价。
鲁迅先生说过:评论作品必须坏处说坏,好处说好,还要知入论世。他说倘若论文,最好的是顾及全篇,非目顾及作者全人,以及他所处的社会状况,这有较为确凿。对影片作实事求是的评价,要求我们用全面的观点,不是顾其一点,而是关照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等,作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难,求全责备。同的,我们在写影评时,也不能人云亦云,如评电影《花季,雨季》时,在一片叫好声中,有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了,就很有思考。
要重视影片的艺术分析。
电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的,所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细,由表及里,言之有物;评价则应观点鲜明,实事求是。在艺术评析中,字里行间渗透出电影意识,尽可能恰当地运用电影艺术名词术语,还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选,世界各国的影展都给我们提供了这样的机会,虽不能亲临其境,但通过多种媒体一样能了解动态,捕捉到世界电影发展的最新信息。
随着写影评水平的`提高,就可对某一人物形象,如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法,也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾,分析其得失;或从横向谈某一风格的电影,如西部电影、贺岁片、娱乐片等,或横纵向结合,谈一个导演的风格,如谢晋模式、张艺谋现象等等。初涉影评写作不宜贪大求全,而应从一点一滴写起,思考挖掘,连缀成篇。
开始练习写作影评时我们还应该注意:
语言要朴实,要个性化。
写影评一定要讲真话,讲自己的话,不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言,才会使自己的评论富有个性和新意,也才会给读者带来清新的感受。叙议要结合,突出评论。电影最直观可感的,影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事,要突出分析写评价。当然,所评所析不得脱离影片孤立地进行。
设计好影评的标题至关重要。
一般来说,它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心,必须简明扼要,而又耐人寻味,能够引起读者的阅读兴趣,同时也能给读者带来审美愉悦,它是贯穿全文的主线;副题——点明评论对象,交待片名或评论角度,它是正题必要的补充。二者相得益彰,能使文章增色不少。
如:《历史和时代的搏击者——评银幕上的人物形象》、《悲剧在红色中渗透--评电影<红高梁>》。
我们在写影评的过程中,要不断总结学习他人的写作经验,丰富自己的写作实践,在日积月累的基础上,通过影评的写作,不断促进我们知识结构的完善,提高我们的欣赏水平和审美能力。
猫咪灰灰
编导艺考生在撰写影评的过程中,可以遵循“1+4”原则,“1”即是确定一个主题。每当我们看完一部影片之后,都会从很多角度产生不同的观点,如人物设定、拍摄手法、故事结构、场景设置……但一部好的影评,最好选取一个角度入手,并详细进行撰文;“贪多嚼不烂”,是撰写影评的大忌。而“4”,则是将影评分为四个部分。第一部分:分主副标题影评的主标题可以直接写全文的核心论点;而副标题则要写明自己所评论的影片名+论述角度。这样的标题设置方式可以更好的突出影评核心思想与重点,同时让读者在阅读过程中对文章所评述的影片名称一目了然。第二部分:开篇总结故事开篇可以先使用约100个字符对影片的主题、风格、故事梗概进行简单的总结和转述,为方便读者更深刻的理解后续论点做好铺垫。第三部分:段首点明论点在一篇影评中,无论有多少观点需要分析,最好都能在段首点明你接下来将要进行论述的论点,而后再展开详细分析。这样可以让你的文章逻辑性更强、条理更清晰,同时也能协助作者在创作过程中理清思路,不至于出现脱离论点或跑题的情况。第四部分:结尾做总结影评的结尾不仅是对整片文章的收束,更需要对整部影片本身做一个提纲挈领的总结。在结尾再一次表明你所要论述的核心思想,并且从宏观的角度对该影片进行一个简短的评论收尾,会让这篇影评显得更具有专业性。把握影评撰写的“1+4”原则,可以快速提升影评写作水平,理清影评论述思路,有效提高编导艺考生的专业水平。参考资料:
优质考试培训问答知识库