创意美术培训

儿童创意美术有哪些课程 少儿美术教育，从幼儿阶段开始培训孩子对于美术的兴趣，对于美术基础的知识与技能打下扎实的基本功。并且从接触、理解、随后融合自我思维的展现出来，培养孩子独特的艺术认知过程，有助于少儿提高对于世界的认知和感知能力，扩散思维，增强孩子的想象力与创造力。 兴趣是最好的老师，如何培养幼儿对画画的兴趣，并持之以恒，需要家长和老师摒弃填鸭式教育，共同去营造良好的美术教育环境和氛围，让孩子们快乐的生活在绘画的五彩世界里。 感兴趣可以了解一下橡皮筋艺术培训，全国十八个城市有开设直营校区，场均两千平的少儿艺术综合体 求一份幼儿创意美术的教案名字入画 教学目的： 鼓励学生的创新精神，培养学生发散思维能力。 培养学生的独特的审美个性。 教学重点： 如何运用名字来展开大胆的想象。 创新但不乱、怪、异，而是具有一定的艺术性。 作画时名字上线条的变化和构图要饱满，名字作画具有独创性，唯一性，鼓励学生大胆设计出新颖的，与众不同的作品 教具准备： 学生方面：各种形状的彩色纸（如绿树叶，红心形、蓝白云等），绘画用具（记号笔，油画棒）。 教师方面：课件（新颖、个性简练的画面。） 各种形式的名字画。 作业要求：用一节课左右的时间通过启发谈话，引导学生欣赏或借鉴各种案例，以及通过自己独特的顺其自然的线条，将自己的名字入画。并及时展示（从构图、色彩、创意）出来。或集体创作完成一幅画长条屏的画，教师随机补画，完成一幅不错的涂鸦作品。 教学过程： A：开场 美术游戏：变幻表情或青蛙变王子（备注：在实物投影下，用记号笔操作。） B引导出自我介绍：教师姓周，看到同学们玩得很高兴，我也很高兴，画出一个面带笑容的周字。[注意卡通人物的各种表情。] 从而，引导出我们今天要学习的课题： 《名字入画》。[名字太多，只教方法，不模仿]。 名字，是我们每个人独有的符号，父母给我们的名字总是寓意美好。 中国的汉字是由笔划组成，即线条。画画的基本语言也是线条，两者就有相通的地方。“名字”这时已失去了符号的意义，而着重体现的是线条的美和韵律美。如何用它来画画呢？我们不妨来欣赏一下其它同学的作品，看能不能给你一点启示。[出示课件或实物图片] 太多的作品，以及各种形式的画画，可能把同学们开糊涂了吧，其实，画画也是有一定的规律可寻的。我用坐标来表示也可以。 大体方面有： 书法，象形方面：日字的变化，月字的变化。八大山人、近代的北京奥运会的标志。 字母、涂鸦式：外国涂鸦作品，同学们的课桌乱画画面。 抽象式； 卡通式 如名种火柴棍式的人物，组合式，花鸟字。 现在汉字的笔画，变成美术课里的造形的线条。同一姓还可以共同设计。大胆展出来吧。 课件展示如凡高的点线画，新表现主义画家等。并伴着音乐。 说出学生的三不：1，要富于想象，一切皆可入画。2、不要使用橡皮，让线条顺其然，画到最后说不定有意外的收获呢！3、画大不画小（构图饱满） 学生作业，教师巡视辅导。 展示评价，你喜欢自己设计作品中的哪一部分，创意、色彩、线条、你给自己的作品打多少分。你的名字你作主。（尊重学生的个性差异，鼓励学生的自信，说出你和别人的不同之处。） 线描稿，可以送给老师，单调一点的，可以加上丰富的色彩。 集体活动中结束本课： 今天，同学们都成为了真正的大师，每个人都有独一无二的，让我们再一次用上你个性化的名字，共同？？？？/一幅画吧！ 教师补画，突出一定的主题性。我们用好自己的名字，画出一幅美好的未来吧！ 拓展：1。电脑绘画出更多有创意的作品出来。 2．作品类型种类丰富。如，沙画、T恤等。 3．纸张的变化富与想象。 创意绘画幼儿目的 创意绘画幼儿，最主要的目的是培养幼儿对绘画的一个美感以及对生活的一个体验力，让他能够更好的进行有效的创作。 少儿美术课的材料有那些 36色油画棒或者炫彩棒，黑色勾线笔粗细各一支（记号笔）水彩笔（小塑料桶装的），A3图画本，HB铅笔一支，绘画橡皮， (如果想准备更充分一点，水粉颜料挑喜欢的常用颜色选一些，一沓4K水粉纸，大中小号水粉笔各一支，再来一个小围裙） 以上适用4周岁半~11岁的孩子； 11岁以上的儿童学习绘画建议只买画架子，4K画板，4K素描纸，速写本一个，HB~6B铅笔各一支，橡皮一块，从素描开始打基础，如果孩子学的还不错，其它的以后再逐渐添置。 (4)儿童创意绘画课程简介扩展阅读： 1、学画画可以锻炼孩子的感知能力。 美术课每天都有新的内容，绘画应该是孩子距离客观世界最近、最直接的一种活动。孩子们在美术课上会在老师的带领下，专门研究不同的观察方法，并切实对不同的事物进行有目的的观察与描述。 如此日积月累，孩子就越来越完整越来越细致地观察身边的事物，孩子的感觉就会越来越敏感。换句话说，就是孩子的感知能力越来越强，进而越来越聪明。 2、学画画可以锻炼孩子的动手能力。 实践证明，用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画、手工的教学中，孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料。 并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法，也许只有在美术客堂中，孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。 3、学画画可以培养孩子的想象力与创造力。 美术课也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。 美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要每一个人不断去尝试、不断去感受，因此应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自己意识，才算真的具有创造性。 4、学画画可以培养孩子独立思考与独立工作的能力。 孩子们在绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材，绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终，（无论是动手还是动脑）都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。 从某种意义上来讲，在孩子的童年时代，在独立思考与独立工作的训练上，没有任何一种活动能与画画相比。 因此，建议那些阻止孩子们绘画需求的家长们，请珍惜孩子的这一难能可贵的爱好吧！总有一天，你会发现，通过美术课绘画的熏陶，孩子的心灵得到了净化，孩子的能力和创造力得到了提高！ 但值得注意的是：让孩子自由画画，也是使孩子的心理获得自我保护的重要手段。孩子内心的抑郁，心理上的负担，不会像大人那样通过和几个知心朋友谈谈心求得散发，他们没有这个能力。而绘画，特别是自由画，是孩子心理的自诉。 孩子平时无法表露的内心矛盾可以从中得到发泄，使心理负担减轻，有利于保持心理健康。 福州儿童创意美术班课程介绍 儿童起初不能通过语言和文字来表达情感，绘画就成了他们复杂而丰富的内心世界的最好表达方式。从艺术本质上看，儿童早期绘画是画其所想而非画其所见，视觉感受的自然流露，一种无意识再现，反映的是他们的认识能力，是因为他们还不能画得与实物一样，所以其绘画才表现出那种雅拙的趣味和独特的怪诞效果。皮亚杰把儿童发展阶段大致分为四个阶段：第一阶段婴儿时期，他们按感觉“了解”世界；到了第二阶段的儿童，两岁的儿童逐渐开始在纸上进行无控制性的涂抹动作，三、四岁的儿童常常以自我为空间思维的中心，能画出其所知（而非其所见），即用自发的几何图形与绘画观察相结合，是创造力的高峰期；第三阶段，十一、二岁的儿童开始具有逻辑、运算思维，对物体的写实产生兴趣。现代艺术家的“童趣”现象主要体现在艺术家模仿儿童早、中期阶段，即创造力的繁盛时期。 拓福文教基金会出资聘请北京、上海、福建、台湾9名艺术教育家、20名有10年以上教学或教研经验的人员组成编委会，以融入式教育理念，编辑跨领域艺术教育课程。 儿童创意美术课程怎么设计 3~4岁一般是宝宝涂鸦板班， 4~5岁时创意涂鸦，比较规范那种。 5~6岁大师创意涂鸦。 一般一个班8个人左右，小班教学，一个课时1个小时左右，但是7~8岁建议1个半小时，一般创意美术都是跟手工结合。 孩子为什么要来创意美术学习 因为3～6岁是孩子对于色彩的敏感期，画画可以培养他的各个方面的能力，培养他的兴趣，把他的想法用美术的方式表现出来，我的孩子在东方娃娃学习创意美术，孩子很感兴趣，课程设置也很好，如果有想学的推荐首选 创意儿童美术都有哪些课程 可以去像小央美这类品牌的多学习一些比较专业。 孩子学创意美术的好处 1、记忆能力的提高 绘画能提高孩子的记忆力。也许看到孩子毫无“艺术感”可言的绘画，大人们的第一反应是“信手涂鸦”，这无可厚非，如果小孩的绘画完全符合大人门的审美观点，那样就说不上“想象”了，如苹果，因为“模仿”的苹果算不上真正的再创造。 2、想象能力的提高 因为我们跟孩子的想象力、认识能力有差别。成人都喜欢规矩、真实的东西，而孩子的世界里充满了童话般的烂漫，花儿会唱歌，太阳长胡子，小兔子拿着气球，电视机长着两只手……这正是想象力的最好表现。 3、情绪的及时宣泄 著名教育家迪斯特·韦赫指出：“画1小时画获得的东西，比看9小时获得的东西还多。”这也是为什么很多心理学家有时候治疗病人的时候要先让病人画幅画的原因。在儿童心理学里也有这一项，通过对孩子的绘画分析，就能得出孩子的情绪、心理疾病根源。 4、绘画使左右大脑一起“开工” 在日常生活中，动手能力主要开发的是人的左半脑，思考画什么，怎么画，以及对手部运动的控制，这些都会促进左脑的智力开发。 在绘画的时候，孩子无意间培养了对颜色、形状、空间位置的判断认知能力，这些对右脑智力的开发很有益处。 5、绘画过程锻炼孩子的种种能力 从简单涂鸦开始，孩子就在不断创新，从最开始运动轨迹的线条到有意义的形状，再到颜色，再到内容，创造力可以无限发挥。从大量的儿童绘画作品和儿童绘画过程中我们可以了解到，孩子绘画是一种加强记忆力，促进孩子观察力，培养孩子想象力的过程。 6、绘画是一种表情达意的形式 绘画也是一种艺术，它跟音乐、舞蹈一样富有魅力，可以说是人类表情达意的一种形式。无论是孩子的还是成人的绘画作品，都附带了个人感情因素在里面。要知道，没有感情的作品是僵硬死板，无生命力的。